Grupo do Trecho

APRESENTAÇÃO DE PERFORMANCES, CENAS E INTERVENÇÕES DO PROJETO AUSÊNCIAS NO TUSP

2011-05-07T09:16:00.001-07:00

12/05/2011 às 21hs no TUSP - Rua Maria Antônia, 294

O Grupo 59, recém formado de uma turma de alunos da EAD, quando foi convidado para realizar uma residência artística de mostra de repertório no TUSP, decidiu convidar outros grupos para apresentarem trabalhos, numa mostra paralela de teatro de grupos que se formaram a partir de algum encontro em uma escola/universidade de teatro. Por isso, o Grupo do Trecho foi convidado a participar do evento... Decidimos que o que seria mais interessante para ocupar um edifício teatral (espaço nunca ocupado pelo grupo, que se dedica à intervenção artística em lugares do cotidiano da esfera urbana) seria realizar uma mostra com uma série de performances, cenas, intervenções criadas ao longo do ano de 2010, quando o grupo desenvolveu o Projeto Ausências, um trabalho de especificidade contextual na Penitenciária Feminina do Butantã, como maneira de expor a via mais recente de trabalho do grupo, que ainda gera pequenos estalos de continuidade e inquietação... Estão todos convidados.

a lua renasce...

2011-04-24T06:21:00.000-07:00

Contos de Lua no Chão no FESTA - Festival Santista de Teatro

Depois do silêncio e do choque do trabalho na penitenciária feminina em 2010, o grupo decide em 2011 frear um pouco o fluxo ininterrupto de produção, produção, produção de trabalhos novos para dar devida atenção àquilo já criado. Trazer de novo a tona antigos trabalhos e buscas... aprofundar e dar continuidade às pesquisas já iniciadas (pois é fato que nunca estiveram e nunca estarão conclusas).

Nesse fluxo optou-se por dar vida novamente ao espetáculo desenvolvido no ano de 2009, Contos de Lua no Chão. Este trabalho que nasceu de uma intensidade tão grande de inquietações na relação com a realidade urbana, por certo ainda teria, ainda tem, muito que nos instigar.

O primeiro ambiente que se interessou pela vinda do trabalho, foi o FESTA. Como qualquer retomada de algo que havia sido deixado pra trás, mentiríamos em dizer que não passamos por mil percalços, dores de cabeça, quiprocós, para poder realizar as duas apresentações do trabalho no festival... Mas isso não retira a potência que sentimos ao ver as questões do espetáculo serem de novo levantadas por entre a arquitetura de uma grande cidade...

Fomos incrivelmente bem recebidos e bem cuidados pela equipe do festival, estamos imensamente agradecidos... Esse encontro nos dá um novo ânimo para seguir nessa empreitada de renascimento... Um novo sopro de sentido diante desse trabalho, diante dessas luas que erguemos. Realmente... obrigado.

A primeira apresentação... as surpresas, as desordens de um recomeço... coisas essenciais que são esquecidas, resoluções malucas conquistadas na hora. A generosidade do homem que cede-nos a bateria de um carro... As crianças, dominando energicamente a possibilidade de mesclar ficção ao real.

A segunda apresentação... tudo relativamente mais tranquilo. As pessoas do festival como público. O espetáculo apresentado como uma oferta em retorna da generosidade com a qual fomos recepcionados... A força dos olhares a nos acompanhar pela tragetória. A prisão, as árvores, a fonte, a arena...

Foi um bonito e importante recomeço esse do festival... essa FESTA.

Esperamos que ainda possamos sentir as reverberações desse festival por um tempo. E que realmente as pessoas nos escrevam sobre suas impressões, sobre suas inquietações, sobre suas críticas acerca do trabalho... sintam nossas portas abertas, por favor, elas estão. Apresentar é apenas o começo...

Revista No TRECHO 3

2011-02-03T10:12:00.000-08:00

Sai a nova No Trecho... bastante diferente das anteriores, acompanhando o movimento de transformação que o grupo sofreu a partir do projeto ausências... para adquirir a revista, gratuita, comente essa postagem nos deixando seu endereço de email.

Projeto Ausências em Autoescrituras

2011-02-03T10:07:00.001-08:00

Um afluente do projeto ausências nasceu da vontade de possibilitar que pudéssemos tornar a penitenciária visível não só pelos nossos olhos, mas pelos olhos das próprias detentas. Primeiro a partir de fichas, depois a partir de cartas, o projeto ausências em autoescrituras pretende fazer escorrer para fora dos muros palavras, relatos... Foi criado um outro blog só para esse transito escrito, para os escritos daquelas mulheres:

projetoausencias.blogspot.com

Site do Grupo do Trecho

2011-02-03T10:03:00.000-08:00

Criada mais uma possível esfera de diálogo e comunicação... fruto de um desejo antigo... o grupo cria um site para facilitar a aproximação com nossos trabalhos e debates...

www.grupodotrecho.ato.br

Casa de Bernarda Alba, Km. 19,5

2011-02-03T09:55:00.001-08:00

Esse trabalho foi desenvolvido com as alunas da penitenciária, que batalharam conosco para um horário de criação teatral. O resultado foi apresentado em um dia na capela da Penitenciária e provavelmente terá continuidade e aprofundamento ao longo desse ano... Pode ser assistido na íntegra:

Casa de Bernarda Alba, Km. 19,5 PARTE 1

Casa de Bernarda Alba, KM. 19,5 PARTE 2

Sobre Na Prisão...

2010-10-27T05:50:00.000-07:00

Na Prisão de Kazuichi Hanawa

Por Carolina Nóbrega

Já totalmente inundada e atenta a tudo que pudesse iluminar minimamente acerca do isolamento penal, deparo-me por acaso com um livro de título sugestivo, por acaso (ou para mim) em destaque na prateleira de uma livraria. Abro. Surpresa. Trata-se de um mangá. Na hora o carrego comigo para casa. A contra capa já me desarma. Trata-se de um relato autobiográfico em desenho.

Kazuizhi Hanawa foi preso em 1994 por porte ilegal de armas, quando foi surpreendido atirando sem propósito no alto de montanhas. Foi condenado a 3 anos de prisão.

Certamente, o encontro com esse mangá desconstruiu muito do que eu já houvesse imaginado e concebido acerca de uma penitenciária. Seus relatos são absolutamente realistas e cotidianos, desenha detalhadamente os espaços da cadeia, com uma precisão quase fria. É um livro cru, amoral, que se distancia da idéia de denúncia política, bem como de qualquer sentimento de injustiça pessoal. Ele fala da banalidade, da passagem tediosa, repetitiva do tempo. Agora, depois de alguns bons meses frequentando de fato um presídio me é nítido na pele o quanto habita, dentro dos corpos, sensações e emoções das pessoas submetidas a um regime carcerário, essa banalidade, esse tédio, essa inércia emocional.

Sim, isso também é visível na realidade liberta, ou, mais propriamente, na realidade fora da cadeia. Estamos sujeitos ao mecanicismo diante de qualquer sistema (até e talvez principalmente ao que nós mesmos nos impomos), mas, alerto, não é a mesma coisa. No presídio há algo que vai se incrustando nas pessoas, como quase uma impossibilidade de alimentar qualquer tipo de fogo ou anseio político. Ele aparece, por certo, mas rapidamente se desarma ou não consegue muito avançar além das necessidades puramente cotidianas. Há mesmo um imobilismo doloroso, uma falta de energia latente. Um espaço que suga o espírito. Isso acontece com os presos e MUITO também com os funcionários (neles, nos funcionários, talvez até apareça com mais nitidez, intensidade, ou loucura, para mais sobre o assunto, vide Kafka...).

A idéia da prisão de dentro e da prisão de fora também aparece sutilmente no mangá... Aparece de repente, quando o leitor se atenta a algum comentário do protagonista, como o de que era muito libertador não precisar mais pensar em pagar os impostos...

Na prisão me impactou ainda pela forma como ele alterna um realismo extremo (principalmente em relação ao desenho dos espaços) com um exagero próprio ao mangá (como no momento em que contam do homem que foi pra solitária por jogar palavras cruzadas de forma extremamente banal, mas o desenho do homem na solitária é quase expressionista), ou até por alguns desenhos mais fantásticos, insanos (como no momento em que o autor conta que foi transportado algemado por uma corda via transporte público até o presídio... nesse momento, ele se retrata como um cachorro...).

A idéia de que o homem se torna institucionalizado é muito bem retratada... principalmente em três capítulos. Num deles, ele fala sobre como o presidiário sente a passagem do tempo, através de um homem que sente o dia passar pelas refeições, e que, ao final de tudo pensa algo como, “O tempo passa depressa aqui. Só faltam seis anos”. Noutro, mostra o pânico de um homem que está para ser liberto e não sabe se dará conta das pressões do mundo exterior. E em outro em que o protagonista – diante do fato que lá dentro, em sua jornada de trabalho, tem que pedir “por favor” para tudo –, se imagina liberto, gritando “por favooor” ao garçom num restaurante.

Chegando ao final do livro, que para nós, ocidentais, seria o seu começo (para quem não sabe, um mangá se lê de trás para frente), percebo que a introdução estava lá... no fim. Eu ainda não a havia lido. Essa introdução, escrita por Tomohide Kure um crítico de mangá, que conhece pessoalmente o autor, Kazuichi Hanawa, foi o meu último e talvez mais intenso choque, diante do qual entrei numa reflexão profunda e repensei o meu trabalho dentro da penitenciária. Nessa introdução, em dado momento, ele diz que já teve uma série de amigos presos, que ele aos poucos descobriu aos poucos a melhor forma de escrever cartas para eles – que, inclusive, todos seus amigos quando libertos diziam a ele serem as melhores cartas que recebiam. Suas cartas se atentavam a descrever as coisas mais cotidianas e banais – lembrei-me nesse ponto, de um momento do HQ em que o protagonista e seus colegas de cela, mudam rapidamente de canal quando começa o jornal, para ver um programa tosco. Afinal, o que eles poderiam fazer diante de qualquer informação acerca do mundo exterior?

Tomohide Kure em sua introdução, conclui esse momento dizendo que o único jeito de sobreviver ao sistema carcerário sem enlouquecer é banalizando-o, é compreender a vida da maneira mais direta e simplória... comer, trabalhar, dormir... sem isso viver ali se tornaria totalmente insuportável.

Não sei até que ponto consigo simplesmente acatar esse fato. Mas certamente em muitos momentos, isso é totalmente perceptível e palpável dentro da cadeia...

Enfim... Decido por não concluir nada a ver se divido contigo, que leu esse texto, minha crise inconclusa.

criar sobre a prisão nas paredes derruídas que nunca foram nada...

2010-10-27T04:28:00.000-07:00

Foi um dia caótico e corrido... cheio dos caminhos, dos sustos e das contraposições. Não conseguirei escrever aqui de forma mais clara e descritiva, portanto. Me esforço para realizar esse registro, entretanto, porque acho necessário, porque me grita... estou já a quase um mês tentando iniciar esse relato. Devo escrever novamente, com outras coisas que provavelmente esquecerei de escrever e lembrarei depois. Por hora, deixo então que meus dedos simplesmente escorram pelo teclado.

... Chovia na manhã do dia 2 de outubro de 2010... o que assustou pouco as pessoas do parque. Ele estava um pouco vazio de sua vida de final de semana... o público foi principalmente os nossos convidados. E nós, submersos por esse processo confuso e desconstrutor, buscamos as primeiras possíveis braçadas de um debate público e poético, de uma reescritura do que é a vida urbana, a partir do olhar sobre o aqueles que se escolheu excluir pelo estado. Um encontro entre universos e entre linguagens...

De um monte de idéias e sensações divergentes entre cada um do grupo (divergentes mesmo dentro de nós mesmos), optamos por pouca coerência, pegamos tudo que se apontava e espalhamos no parque da juventude, a ver o que aconteceria nesse encontro, o que aconteceria no compartilhar público de nossas descobertas ao longo de seis meses de Penitenciária Feminina do Butantã.

Uma mulher-placa egressa, que trabalha em qualquer condição.

Cartazes caóticamente colados e espalhados, com todos os tipos de dizeres.

111 corações de galinha para 111 presos.

Uma mulher que obedece a uma gravação e se aprisiona em um quadrado no chão.

Um debate no meio das ruínas de um não-lugar (uma construção de um anexo do Carandiru que nunca chegou a ser terminado)...

vozes de um poeta que foi preso por 30 anos...

vozes em defesa dos corpos cheios...

vozes que falavam do excesso de estado...

vozes que emitiam terríveis estatísticas do sistema penitenciário...

vozes niilistas...

vozes que vêem portas...

vozes que acreditam no poder do indivíduo...

vozes que acreditam no poder do confronto claro...

vozes que explicitam questões de classe e exclusão...

não-vozes dos que se calam.

. e as belíssimas vozes ritmadas que emitiam poesia em sentido explícito, com toda a viceralidade da vida em seu sentido de urgência, do pessoal do CaGeBe...

Muitos equívocos, muitas arestas, muitas sensações de outras possíveis ações e outros possíveis rumos... se atentando para a extratificação da experiência urbana em espaços isolados, que estamos realmente acostumados a viver e reiteramos... Explodem perguntas que pedem novos testes de possíveis encontros públicos: Como transformar em acontecimento público as discussões herméticas? Como misturar poesia e análise? Como a música invadir os espaços das falas, como a performance emergir explicitando o sensível por detrás dos dados numéricos? Como realmente dialogar as diferentes formas de falar?...

Ao fim do dia, sobretudo, ficou a sensação de caminho que se abre como picada no mato. Um evento criado no susto da urgência, que explicita possíveis... e a potência e necessidade de explosão das visões sobre a cidade... afim de quebrar a mítica sobre os espaços e deixar brechas para o nascimento do novo... e para o embate potente da exposição comum dos olhares de muitos...

Obrigada a todos que estiveram conosco aquele dia! Que outros encontros venham, aprofundem embates e criem rachaduras...

2010-10-03T15:16:00.000-07:00

Junto e misturado: uma etnografia do PCC
Karina Biondi

por mafê

De repente a prisão se achegou à vida assim sem dar de quando. Quando viu era mais que mulher, era mulher de preso. Acho que foi para engolir os dias que passou a pensar aquilo como lugar de potência de aprendizado. E assim foi.

Visita após visita foi conhecendo o sistema e nele seu PCC. Seis anos. Teve de apreender seus códigos fluidos, sua moldura movente. Mulher, mulher de preso, mulher de preso em cadeia de PCC. Passou a compartilhar, graças ao seu marido, das conversas com os irmãos ali em caminhada.

Foi assentando em seu olho de antropóloga o que significa o lema paz, justiça, liberdade... e igualdade.

Onde se teria mais Estado do que num presídio?

No andar do tempo, ela vê um PCC sem hierarquia definida em comando centralizado, percebe que aquilo tudo é outra coisa, “crime organizado” não dava conta do acontecimento do 15. Sem terrotório nem comando fixado, perene, tem é um “proceder” transcendido em orientações coletivas. É mais ou menos assim: há uma transcendência PCC, uma aura comportamental que concede diretrizes a uma série de atores locais e contingentes que decidem e se responsabilizam por cada decisão tomada. O irmão tem de ser capaz de sustentar e defender seu ato frente o coletivo e esse ato deve estar de acordo com esse código superior, transcendente, ideal, em que todos se apóiam para dali criar seu cotidiano. Esse “proceder” [e sobre isso, ler o Adalton Marques] significou uma viragem forte para a operabilidade do sistema prisional: entre as pessoas presas, acaba-se com as relações de violência e poder baseadas na força individual. Fim dos estupros, fim dos aluguéis de xis e de tantas outras posturas onde presos fisicamente fortes violentam presos fisicamente fracos. Pra geral aparece a figura do coisa, e também a sua exclusão do convívio (muitas vezes mortal). Entre aqueles que partilham a caminhada, deve-se agir pelo certo. O foco da ação, mais do que nunca coletiva, é quebrar a cadeia.

E na relação entre presos e instituição, outra viragem: uma série de irmãos articulados constituem-se como negociadores frente a instituição. A violência institucional enfrenta agora oponente forte, violento como ela, impassível aos seus desmandos. O PCC passa a combinar estabilidade, já que é grupo real (alguém tem dúvida?) generalizado e forte nas prisões; e instabilidade, pela fluidez das suas articulações de poder e de seu espaço de influência.

Para pensar essa instabilidade, Karina vai buscar Deleuze e Guatarri. Encontra neles a potência da ideia de rizoma, uma grama feita de poder: não há um ponto central, um caule que se cortado a estanque. A grama cresce sem ponto convergente. O PCC não é controlado por Marcola ou qualquer outro. É contingência dos atores que o realizam e recriam, pautados em ideias, que as ações também sustentam e atualizam. O jogo de responsabilizações coletivas traz o peso que têm qualidades de fala, de posicionamento público. Cada irmão deve ser capaz de discutir suas posturas frente a população e de representa-lo frente a instituição. Estratégia e improvisos caminham juntos aqui. São corpos cheios, cabeças lotadas de idéia...

JUNTO E MISTURADO: UMA ETNOGRAFIA DO PCC
Autora: Karina Biondi
Editora: Terceiro Nome

Direções...

2010-10-01T05:19:00.000-07:00

Chegar no Parque da Juventude é fácil... Fica ao lado da Estação Carandiru do Metrô. Assim que sair do Metrô, você verá as placas indicando o Parque, e a saída dele já dá num calçadão do próprio parque... Olha o mapa:

Para quem vai de carro, o parque tem três entradas, logo, três endereços:

Entrada do Parque Esportivo Endereço:Av. Zaki Narchi, nº 1309

Entrada do Parque Central Endereço: Av. Ataliba Leonel, 500

Entrada Parque Institucional Endereço: Av. Cruzeiro do Sul, 2500

Se for pela Ponte das Bandeiras, naquela rotatória do Santos Dummond, você verá as indicações em placa para essas três avenidas...

O início da programação, as performances do grupo, estarão espalhadas por todo o parque. Mas não se preocupe... o parque não é tão grande, será fácil de encontrar tudo. Já as palestrar, a segunda parte da programação, será na área onde seria construído o Carandiru 2, num lugar chamado de ruínas... Na área B, no Parque Central, Próximo ás muralhas conservadas do Carandiru.

As Ruínas:

Grupo do Trecho cria a partir da prisão

2010-09-23T20:25:00.000-07:00

Programação

2010-09-23T20:23:00.000-07:00

.intervenções no parque.
memória e prisão

02.out no parque da juventude [antigo carandiru]

programação

14h. intervenções do grupo do trecho retomam nos espaços do parque o lugar da prisão.

15h30. [conversa pública] linhas de fuga: a mémoria, a cidade e a prisão.

convidados

adalton marques. Possui graduação em Sociologia e Política pela Fundação Escola de Sociologia e Política de São Paulo (2006), mestrado em Antropologia Social pela Universidade de São Paulo (2010) e cursa graduação em Filosofia pela mesma instituição. Atualmente é pesquisador do Hybris (Grupo de Estudo e Pesquisa em Relações de Poder, Conflitos e Socialidades) e do NADIR (Núcleo de Antropologia do Direito), ambos núcleos de pesquisa do Departamento de Antropologia da USP. Pesquisa prisioneiros, "comandos" prisionais e sistema penitenciário.

jacqueline lima. Antropóloga em formação pela UFSCAR, pesquisa mulheres de detentos nos presídios do estado de São Paulo.

julia mello neiva. Advogada formada pela PUC-SP, especialista em direitos humanos pela Faculdade de Direito da Universidade de São Paulo e mestra (LL.M) em human rights fellow pela Law School da Columbia University-NY. É atualmente a coordenadora do Programa de Justiça da Conectas Direitos Humanos e tem atuado no combate e prevenção da tortura em unidades prisionais de adultos e jovens, combate à discriminação de gênero e de raça e promoção do acesso à justiça a grupos vulneráveis.

karina biondi. Possui graduação em Ciências Sociais pela Universidade de São Paulo (2005), mestrado em Antropologia Social pela Universidade Federal de São Carlos (2009) e é doutoranda em Antropologia Social na Universidade Federal de São Carlos. Atua principalmente nos seguintes temas: PCC, prisioneiros, micropolítica, dinâmicas criminais.

luiz alberto mendes. De passagem intensa pelo sistema prisional, o escritor é autor de três livros, seu Memórias de um Sobrevivente, lançado em 2001 pela Companhia das Letras; Tesão e Prazer: Memórias Eróticas de um Prisioneiro, lançado em 2004 pela editora Geração e Às Cegas, também lançado pela editora Companhia das Letras em 2005. É também colunista da revista Trip.

18h. hip hop Ca.Ge.Be. [cada gênio do beco]
Formado na zona norte da capital de SP por Cezar Sotaque, Shirley Casa Verde e Dj Paulinho.

hip hop H2P – a confirmar
Formado por Alexandre Simões, André Simões, Leandro e Eduardo Ribeiro (www.h2p.com.br)

O que e porque desse encontro

2010-09-23T20:17:00.000-07:00

.o que e porque desse encontro.

A idéia de uma esfera pública comum separada de uma esfera privada é utópica, irrealizável. A experiência urbana é antes fragmentada em diversas esferas públicas, coexistentes e um tanto isoladas, padecentes de entre-comunicação, enquanto juntas se alimentam.

Uma penitenciária é uma esfera pública também. Um local onde pessoas estabelecem experiências comuns. Entretanto é talvez a única dentre as esferas públicas urbanas que se apresenta de fato como isolada, sendo o isolamento sua principal característica. A penitenciária aparece como ausente do mundo exterior e o exterior como ausente do mundo da penitenciária. E, ao mesmo tempo, suas existências se remetem – como o dentro depende do fora.

Os trabalhos do Grupo do Trecho sempre se estabelecem partindo do pressuposto de que existem vários mundos em convívio – ou sem convívio – na cidade. Ou seja, não há uma linguagem a priori ou uma obra de arte fechada que o grupo desenvolva independente de algum contexto. Sua metodologia sempre parte da escolha de uma realidade específica, complexa, particular, para o estabelecimento do diálogo artístico, tanto através de um jogo de espelho quanto através do contraste – na fronteira entre a ficção e a realidade, entre o artefato e o fato. Escolher a penitenciária parte da vontade de se deparar com mais um universo “a parte”, universo esse de fato e propositalmente alienado do suposto ambiente comum de convívio.

Projeto Ausências cria a partir da prisão nasceu de uma urgência diante do choque.

Entrar, pensar, se relacionar, se sensibilizar com uma penitenciária faz cair por terra não só as noções que se carrega sobre o sistema carcerário, mas também sobre o Estado. Sobre a relação entre os homens. Sobre a idéia de bem e mal...

Então que vem a necessidade de criar reverberações da crueza e do desejo de outros possíveis para além de nossas pequenas reuniões de grupo. Então que compreendemos que não havia como exatamente criar um trabalho único, que desse conta de toda essa teia. E optamos nesse dia por um acontecimento também em teia. Em sobreposições de sentimentos, posicionamentos politicos, denúncia, espasmos, linguagem artística, linguagem antropológica…

Para tal, escolhemos o Parque da Juventude que fica rodeado de penitenciárias e órgãos públicos do sistema carcerário e que é a “ausência” da maior prisão da América Latina. Demolida após um crime de Estado – um massacre de muitas pessoas – ocorrido no mesmo dia em que faremos o evento - 2 de outubro - 18 anos atrás. Mais uma vez. Choque. Espasmo. Urgência de olhar. Afinal, não se pode questionar a existência de uma penitenciária...? Esse modelo é essencial como está posto? É essa existência urbana que se quer?

Para tal, faremos uma série de intervenções e performances, metáforas poéticas daquele espaço de confinamento e repressão. Para tal, convidamos pessoas que se depararam e têm se confrontado com a prisão, e que atravessados por ela, iluminam mecanismos de opressão e regulamentação da vida que são os mesmos das relações sociais mais cotidianas.

Queremos compartilhar com vocês esse universo que encontramos. Queremos convidá-los a propor conosco algumas questões por acreditarmos que elas podem furar o guarda-chuva de certezas que insistimos em criar e repor para continuar a vida, e abrirmos a brecha para se propor a dúvida e, principalmente, vislumbrar outros possíveis.

projeto ausências cria a partir da prisão

2010-09-22T06:45:00.000-07:00

um encontro. um espelhamento...

2010-09-22T06:14:00.001-07:00

Estava a ler Manoel de Barros. E me deparo com um poema, do livro Menino do Mato, que de repente pareceu falar de nós. Nesse ano de Ausências... Para quem não é do grupo, leia como uma tradução do que está a ser adentrar a penitenciária... E para vocês, que estão junto comigo, ofereço o poema como um presente...

O abandono do lugar me abraçou de com

força.

E atingiu meu olhar para toda a vida.

Tudo que conheci depois veio carregado

de abandono.

Não havia no lugar nenhum caminho de

fugir.

A gente se inventava de caminhos com

as novas palavras.

A gente era como um pedaço de

formiga no chão.

Por isso o nosso gosto era só de

desver o mundo.

2º Mapeamento

2010-09-13T14:19:00.001-07:00

Fomos ao Centro. À procura do centro da questão Penitenciária.

É... ainda procuramos, já sabendo que não existe um centro: já sabidos os vários.

Procuramos um lugar que fosse um fulcro nessa cidade-hidra de milicabeças. Já tão sulcada: à bala, facada e porrada, à esbarro, empurrão e impacto.

Era pra ser ali no Vale do Anhangabaú, mas o chão nos disse: - Não! E antes dessa negativa, ainda perdemos o espaço primeiramente desejado para os corpos plásticos (no sentido industrial do termo) e pintados de cowboys, índias e o melhor do folk-lore nacional.

E defronte ao Correio Central, como que inconscientemente negando sua utilidade, escrevemos para aqueles que porventura nos procurassem, um grande bilhete sobre as pedras tortas, devoradoras ávidas de giz.

“Estamos no Páteo do Colégio. Ass: Grupo do Trecho”

Desta feita nos acompanhava Flávio, um cineasta chegado a temas políticos, sociais e contra-culturais. Tínhamos a primeira experiência, dentro deste projeto, de uma interação com a linguagem audiovisual. E a possibilidade da transformação desta ação performática num pequenino curta ou numa vídeo-arte, era instigante a nós.

Brancaleonicamente, nas costas mochilas, equipamentos e etecéteras, chegamos ao segundo lugar que não nos serviu. Acho que é um dos lugares públicos mais assépticos do centro velho de São Paulo. Até constrangia escrever no chão o novo bilhete. Outro lugar daqueles com mais pombos que pessoas. Se houvesse um lixo por perto, alguém chutaria.

“Estamos em frente ao Mosteiro São Bento. Ass: Grupo do Trecho”

E voltamos pro lugar que no caminho da mudança havíamos passado e já bem pressentido: espaço amplo, chão de desenhar, fluxo humano numeroso e constante.

Eis o solo: o suporte concreto para um mapa-reflexão da Penitenciária Feminina do Butantã, Rodovia Raposo Tavares, Km 19,5.

Eis o sol: rachando o coco enquanto se montavam equipamentos e figurinos eram vestidos.

O fulcro do mapa este nós sabemos: escreve-se assim:

MULHER PRESA

Dessas duas palavras emanam as certezas sociológicas, as indagações filosóficas, as impressões artísticas e as considerações (in)humanitárias do senso comum.

Emanam em forma de linhas riscadas no chão, brancas, verdes, rosas e azuis. Pontos profanos riscados na encruzilhada redonda do Largo São Bento.

Mesmo havendo a livre circulação de “coxinhas”, a fome de indignação do Francisco, menino de velho rosto, não diminuía, só aumentava. E também por isso ele tanto escrevia, somando esse sentimento à revolta contra um governador, um prefeito e um possível novo retorno do Alckmin, figuras que dificultaram a vida do povo de rua.

E se “coxinhas” em trânsito já trazem em seu recheio a paranóia do medo, quanto mais medo paranóico não existirá naqueles que cuidam das entranhas duras e obstruídas de um presídio, seja de fachada cinza ou rosa-violeta...?

Desta vez, o nossa mapa-reflexão desaparecia rapidamente sobre os pés da paulistânia, e as presenças ausentes das mulheres que nos movem os atos de agora, menos se inscreviam na pele crostosa da cidade.

Experiências dentro do Presidio Feminino, para fora

2010-08-25T19:36:00.000-07:00

migos!

Nessa sexta feira o Grupo do Trecho vai realizar uma interferência no Vale do Anhangabaú, próximo aos correios, para compartilhar parte de seu processo de residência artística no Presídio Feminino do butantã.

Nossa ação terá início as 14:00 e terminará por volta das 16:00.

2010-07-19T09:45:00.000-07:00

Facas confiscadas. Mulheres desarmadas.

Sabem o que fazer. Devem esfregar, apenas, o chão.

O chão da Paulista, o chão em frente a banco, qualquer chão.

É preciso limpar.

"Desculpa, senhor." "Desculpa, senhor".
Esfregam e se desculpam.
Incessantemente.

É preciso limpar, mesmo que o trabalho não tenha fim.
É preciso trabalhar, mesmo que não haja mais trabalho.

É preciso limpar-se.

É preciso redmir-se.

"Desculpa, senhores."

Até que finalmente lhe anunciem o momento de parar.

Breve intervalo, antes da hora de ter que recomeçar.

"Me dá um cigarro, por favor?"

Valsantes

2010-07-15T08:38:00.000-07:00

Cinco mulheres. Uma tocava, outras dançavam. Dançavam a memória, dançavam o feminino. Dançavam a possibilidade da vida entre o concreto dos prédios da Paulista, a possibilidade de abrir os braços e entrever o céu. Dançavam...

E como não?

E por que não dizer
Que o mundo respirava mais
Se ela apertava assim
Seu colo como
Se não fosse um tempo
Em que já fosse impróprio
Se dançar assim

Ela valsando
Só na madrugada
Se julgando amada...

Valsando como valsa
Uma criança
Que entra na roda
A noite tá no fim

Ela teimou
E enfrentou o mundo
Se rodopiando ao som
Dos Bandolins

Sem temer o julgamento dos olhares, e uma vez sem esconder o que a singeleza guarda, caminharam, explicitas, pela cidade.

Mapa da Prisão

2010-07-14T11:06:00.000-07:00

A necessidade de exteriorizar o que se respira do lado de dentro dos muros. A urgência de vazar...
O que tem significado para cada um de nós entrar (e sair!) todas as semanas na “Penitenciária Feminina do Butantã”? Respostas pessoais encontram eco no no coletivo e são impulso para a ação. Três diferentes olhares geraram as intervenções realizadas na Av. Paulista no último feriado.

qual é a função de um presídio?...

Um mapa é instrumento que demonstra, revela, explicita geografias, funcionamentos, relações e tensões. Como transitar no presídio, esse lugar opaco que a todo tempo nos escapa? Nosso acesso é restrito a uma mínima parte de sua espacialidade, e consequentemente a uma mínima parte das pessoas que têm vivido ali os seus dias. Não nos é dado conhecer todas as regras, pois há aquelas que "não estão escritas em nenhum lugar". Temos autorização de entrar e propor algo, mas as limitações instituicionais estão por toda parte. Que papel representamos ali dentro e quais novos caminhos poderemos traçar?

Mapear para compreender...

Então eis a ação simples proposta ao Grupo do Trecho e aos passantes: desenhar um mapa do presídio, considerando as relações que envolvem e compõem essa realidade, superando a mera geografia, mas sem desconsiderar a questão espacial. E esse mapa será desenhado com giz, na calçada da Av. Paulista, em frente ao parque Trianon.

Sabemos onde começa nosso caminho para dentro dessa instituição, sabemos de nossa busca. Mulher e presa... As duas coisas simultâneamente.

Mas e depois disso? O que sabemos das relações que orientam esse universo, aparentemente tão ausente da realidade "normal" das ruas da cidade?

Sabemos que há um dentro e um fora bem definidos e que há aqueles que atravessam a linha, indo ou vindo, e há os que não fazem isso de maneira alguma, os que se adequam e buscam estar seguros. Mas o que transforma alguém em "inadequado" ao convívio social?... E de que maneira é possível readequar alguém? Ou "ressocializar"...

Quais são os resultados dessa lógica da punição de estrutura punitiva? Pra quê ela serve? Quem lucra? O que acontece a um ser humano em situação de prisão? Como ele se sente o que pensa dia após dia? Como ele é tratado... E o quanto o universo prisional interfere na vida social comum e é interferido por ela?

Quantos entre os que caminham pela Av. Paulista às 15h de uma sexta-feira de feriado conhecem bem o funcionamento um presídio por dentro? Quantos podem ser ex-detentos? Quanto se importam com o assunto? E quantos mal tinham parado pra pensar sobre isso alguma vez na vida? Quantos parariam o que têm a fazer para refletir sobre isso? As respostas nem sempre são óbvias.

Fazendo perguntas, compilando as informações que possuimos, podemos mapear essas relações e traçar estratégias. O mapa "é aberto, é conectável em todas as dimensões, desmontável, reversível, suscetível de receber modificações constantemente". Ele foi feito a giz... Ele se amplia. Se complexifica. Um primeiro esboço toma forma e um caminho se aponta. Há que se discutir a questão.

O mapa da prisão mapeia também e muito bem as relações sociais que escolhemos vivenciar ou não na cidade.

Performances Anti-Feriado

2010-07-06T16:49:00.000-07:00

Um salve aos que aqui nos lêem.
Então, se desejarem nos ver:

SEXTA-FEIRA, DIA 9 DE JULHO, A PARTIR DAS 15H, EM FRENTE AO PARQUE TRIANON, NA AVENIDA PAULISTA, O GRUPO DO TRECHO ESTARÁ DANDO PROSSEGUIMENTO AO PROJETO "AUSÊNCIAS - RESIDÊNCIA ARTÍSTICA NA PENITENCIÁRIA FEMININA DO BUTANTÃ", COM SUBVENÇÃO DO PROGRAMA VAI.
FAREMOS UMA SÉRIE DE TRÊS PERFORMANCES, SOB OS TEMAS DO FEMININO E DA PRISÃO,INICIANDO NO PARQUE TRIANON E PROSSEGUINDO PELA AVENIDA PAULISTA, ATÉ A ESQUINA COM A RUA AUGUSTA. A PREVISÃO DE DURAÇÃO DAS PERFORMANCES É ATÉ AS 19HS.

FICAREMOS FELIZES SE VIEREM PARA NOS INDAGAR E COMPARTILHAR

A CHEGADA DA CAIXA DE ABELHAS

2010-06-12T16:46:00.000-07:00

Poema presente no livro Ariel de Sylvia Plath

Encomendei esta caixa de madeira

Clara, exata, quase um fardo para carregar.

Eu diria que é um ataúde de um anão ou

De um bebê quadrado

Não fosse o barulho ensurdecedor que dela escapa.

Está trancada, é perigosa.
Tenho de passar a noite com ela e
Não consigo me afastar.
Não tem janelas, não posso ver o que há dentro.
Apenas uma pequena grade e nenhuma saída.

Espio pela grade.
Está escuro, escuro.
Enxame de mãos africanas
Mínimas, encolhidas para exportação,
Negro em negro, escalando com fúria.
Como deixá-las sair?
É o barulho que mais me apavora,
As sílabas ininteligíveis.
São como uma turba romana,
Pequenas, insignificantes como indivíduos, mas meu deus, juntas!
Escuto esse latim furioso.
Não sou um César.
Simplesmente encomendei uma caixa de maníacos.
Podem ser devolvidos.
Podem morrer, não preciso alimentá-los, sou a dona.
Me pergunto se têm fome.
Me pergunto se me esqueceriam
Se eu abrisse as trancas e me afastasse e virasse árvore.
Há laburnos, colunatas louras,
Anáguas de cerejas.
Poderiam imediatamente ignorar-me.
No meu vestido lunar e véu funerário
Não sou uma fonte de mel.
Por que então recorrer a mim?
Amanhã serei Deus, o generoso – vou libertá-los.

A caixa é apenas temporária.

Diante da Lei

2010-06-12T16:18:00.001-07:00

Conto de Franz Kafka presente no livro "O Médico Rural"

Diante da lei está um porteiro. Um homem do campo chega a esse porteiro e pede para entrar na lei. Mas o porteiro diz que agora não pode permitir-lhe a entrada. O homem do campo reflete e depois pergunta se não pode entrar mais tarde.

- É possível - diz o porteiro - Mas agora não.

Uma vez que a porta da lei continua como sempre aberta e o porteiro se põe ao lado o homem se inclina para olhar o interior através da porta. Quando nota isso o porteiro ri e diz:

- Se o atrai tanto, tente entrar apesar da minha proibição. Mas veja bem: eu sou poderoso. E sou apenas o último dos porteiros. De sala para sala porém existem porteiros cada um mais poderoso que o outro. Nem mesmo eu posso suportar a simples visão do terceiro.

O homem do campo não esperava tais dificuldades: a lei deve ser acessível a todos e a qualquer hora, pensa ele; agora, no entanto, ao examinar mais de perto o porteiro, com o seu casaco de pele, o grande nariz pontudo, a longa barba tártara, rala e preta, ele decide que é melhor aguardar até receber a permissão de entrada. O porteiro lhe dá um banquinho e deixa-o sentar-se ao lado da porta. Ali fica sentado dias e anos. Ele faz muitas tentativas para ser admitido e cansa o porteiro com os seus pedidos. Às vezes o porteiro submete o homem à pequenos interrogatórios, perguntando-lhe a respeito de sua terra natal e de muitas outras coisas, mas são perguntas indiferentes, como as que os grandes senhores fazem, e para concluir repete-lhe que não pode deixá-lo entrar. O homem que havia se equipado com muitas coisas para a viagem, emprega tudo, por mais valioso que seja, para subornar o porteiro. Com efeito, este aceita tudo, mas sempre dizendo:

- Eu só aceito para você não julgar que deixou de fazer alguma coisa.

Durante todos esses anos o homem observava o porteiro quase sem interrupção. Esquece os outros porteiros e este primeiro parece-lhe o único obstáculo para a entrada na lei. Nos primeiros anos amaldiçoa em voz alta e desconsiderada o acaso infeliz; mais tarde, quando envelhece, apenas resmunga consigo mesmo. Torna-se infantil e uma vez que, por estudar o porteiro anos a fio, ficou conhecendo até as pulgas de sua gola de pele, pede à estas que o ajudem a mudar de opinião. Finalmente sua vista enfraquece e ele não sabe se de fato está ficando mais escuro em torno ou se apenas os olhos o enganam. Não obstante, reconhece agora no escuro um brilho que irrompe inextinguível da porta da lei. Mas já não tem mais muito tempo de vida. Antes de morrer, tidas as experiências daquele tempo convergem na sua cabeça para uma pergunta que até então não havia feito ao porteiro. Faz-lhe um aceno para que se aproxime, pois não pode mais endireitar o corpo enrigecido. O porteiro precisa curvar-se profundamente até ele, já que a diferença de altura mudou muito em detrimento do homem:

- O que é que você ainda quer saber? - pergunta o porteiro. - Você é insaciável.

- Todos aspiram à lei - diz o homem. - Como se explica que em tantos anos ninguém além de mim pediu para entrar?

O porteiro percebe que o homem já está no fim e para ainda alcançar a sua audição em declínio ele berra:

- Aqui ninguém mais podia ser admitido, pois esta entrada estava destinada só a você. Agora eu vou embora e fecho-a.

Animação a partir do conto "Diante da Lei" de F. Kafka que introduz o filme "O Processo"de Orson Welles.

um primeiro sopro de voz

2010-06-12T16:11:00.000-07:00

Ausência de tudo.

Como lidar com tantas barreiras? Muralhas? Como lidar com a vida vista a partir dali?

Difícil escrever. Compor palavras. Trançar pra fora do peito, pra fora das grades. Explode de repente um marear dos olhos. Não convidado, invasor, eco dos nãos que se aninham no peito e da visão de um desmoronar de mundos.

Continuarei sem escrever muito, sem por pra fora o tanto, o urro, o susto. Susto murado. Susto mudo. Ainda não sei como... mas escrevo por sentir necessário o movimento... mover esse espaço de contato... Outras coisas povoarem suas páginas. Outras cores... Encho-as de textos de outros. Outros... para as palavras deles preencherem por hora esse silêncio.

Diante dos novos rumos!

2010-03-28T17:28:00.000-07:00

Descobre-se agora que fomos contemplados pelo programa VAI... se iniciará agora o novo encontro, nascido da necessidade de enfrentar aquilo que não se vê. Esse ano, o grupo adentrará um trabalho em torno da improvisação, performance e site-specific junto as detentas da penitenciária feminina do Butantã...

Ausências

Eis. Os novos rumos. Novos campos de desconstrução. A alimentar esse olhar para a cidade, esse olhar para as separações da cidade, em busca de vazantes poéticas...

Viva.

Sobre uma certa noite de ontém...

2010-02-09T04:19:00.000-08:00

Ontém a noite, o grupo recebeu no II Prêmio da Cooperativa Paulista de Teatro as premiações de Grupo Revelação e Melhor Teatro de Rua.
Sempre acostumados a sermos postos a parte ou encarados com bastante estranhamento... foi no mínimo muito insano nos depararmos com de repente termos sido vistos com tanto entusiasmo, acolhimento...
Longe de acharmos que é por isso que trabalhamos, de qualquer forma foi bom saber que o trabalho está a comover e tocar aos olhos dos outros... e que, afinal, as rupturas que provocamos podem ser desejos compartilhados e compartilháveis... que nosso caminho encontra reverberação e diálogo...!
Viva!
Obrigada aos tantos... e simbora na luta e caminhada!!

REVISTA NO TRECHO

2010-01-29T16:49:00.001-08:00

Revista No Trecho, número 2, ano 1, setembro de 2009

ESPECIAL CONTOS DE LUA NO CHÃO

Lançamos, no segundo semestre do ano passado, a revista No Trecho Número 2. A revista tem como objetivo gerar uma outra esfera pública de troca e discussão, para além do espetáculo, ou de intervenções que façamos... no qual os debates que estabelecemos possam ser compartilhados e de repente gerar em outras pessoas iniciativas de apropriação e jogo com a cidade...

Enfim, caso alguém se interesse em ter a revista, foi feita uma tiragem bem alta, é só entrar em contato conosco...

Luas no Chão de Araras

2009-12-21T09:48:00.000-08:00

Seria Santos. Entretanto... diante da prioridade das aparições de Papai Noel e seus familiares na cidade, nossas luas são rejeitadas diante de um sonoro, inequívoco e repentino... NÃO. E eis que diante de nosso desespero - afinal, não se trata apenas de migrar as luas para enluarar diferentes solos, pois que estamos envolvidos com um projeto público que nos exige o apresentar também por burocracia... - diante de nosso desespero, uma pessoa querida nos consegue abrir as portas de Araras... Araras... que a princípio não estava nos planos e sobre a qual não evidentemente planejávamos nada.

Primeira surpresa, o que nos contam, que na praça onde apresentaremos, a noite, costumam estar por volta de duas mil pessoas. Duas mil pessoas! E quando lá chegamos e começamos a pensar a peça e aprontar os mundos fantásticos, reparamos o fato, sim, a praça parece viva, a mais viva talvez que já habitamos, viva porque aninha vidas que a buscam em torno de vida...

O espetáculo seria o último do ano... um misto de alívio e saudosismo, pela exaustão e também pelo fim. Por ser o último, aquele espaço nos desperta pequenas coisas e decidimos um roteiro que ao mesmo tempo é novo e é o que mais se parece com o roteiro que fazíamos em Santa Cecília. Diamantinha começaria atirando-se na imensa fonte central e a casa do passarinheiro seria enfim uma árvore, enorme e belíssima... Imagens das mais potentes que já encontramos em relação as nossas histórias...

A peça como sempre, começa daquele seu jeito, como que escorregado do real... imprópria para a realidade e imprópria para a convenção teatral... num meio de caminho confuso, que provoca reações diversas e confusas, que despertam intimidades e exterioridades também confusas e por confusas, expostas, porque não se poda o que não se reconhece com clareza. E é isso que sempre intencionamos, essa tensão de vida, em que a ficção também é vivida por aquele que não ainda detém clareza de que participa de uma ficção.

Mas também o que sempre aconteceu foi, por estarmos num espaço de trânsito, foi que aqueles que nos acompanhavam e que se aninhavam perto da ficção, eram ou pessoas que sabiam que ali ocorreria o advento de um fantástico, ou pessoas de uma sensibilidade especial, em muito delicada, em muito intensa, e por isso se permitiam interromper o caminho e fazer do meio do caminho casa por uma hora conosco... Estavamos acostumados a contar como público com seres muito abertos ao atravessamento, o que sempre foi belo, o que sempre possibilitou encontros bonitos.

Dessa vez, Araras nos mostrou outra possibilidade, outra face de sim, seres mais brutos... Mais duros... Mais resistentes... Mais conservadores. Sim, ainda haviam as pessoas disponíveis abertas, tocantes, mas estavam elas também, elas mesmas sufocadas por entre uma quantidade enorme de homens pisoteadores... uns dez olhares de afeto por entre trezentos olhares de julgamento e escárnio.

Acreditamos que parte disso aconteceu porque, não se tratava essa vez de um lugar de passagem. Mas de um lugar de estar... ou seja, as pessoas não se interromperam em percurso para nos ver sensibilizadas por não sei o que desconhecido... Dessa vez elas estavam e um evento estranho as atravessou e elas reagiram das formas mais doces, mas mais brutas e terríveis também.

Terríveis como um chute no peito com ameaça de espancamento, terríveis como gritos e dizeres sexitas, terríveis como crianças que empurravam e cutucavam a atriz cegada por uma venda...

Belas como aquela única que se dispôs a dar a mão para a santa, a mesma que mais tarde se dispôs a dançar com a cega, e como os olhares lacrimosos ao fim, concordantes com o embate do sensível diante de um mundo de aparências no qual nada pode desestabilizar minha possibilidade de dizer que "está tudo bem" enquanto alguém te pisoteia e você pisoteia alguém com a mais enfadonha tranquilidade.

Todas as histórias apresentam um antagonista... um antagonista que é o legislador, mantenedor da ordem, afirmador do poder... ele encontrou seus espelhos em Araras... E nós, diante desse emaranhado de antagonistas, buscando sempre o vínculo com aqueles seres diferentes, se excedendo qual flor diante da pedra, tivemos a violenta certeza de que, sim, a ficção é o real e o real é ficção, e de que, sim, nosso embate ou nosso ruído ou nosso desejo de nos expormos sensíveis, tem sentido em fato sentido...

Essa última e dura apresentação nos impele com potência a certeza de continuar dom quixoteando moínhos...

Luas no Chão de Aparecida

2009-12-12T07:25:00.000-08:00

Desde que se desenhou a peça e que confirmamos a apresentação em Aparecida, ficava-nos a espectativa de como seria Diamantinha nas terras de Nossa Senhora?

Para nossa surpresa, o público da cidade não era exatamente um público de fiéis conservadores e moralistas... mas, sim, um público essencialmente formado por jovens que fazem teatro, a recepção a peça foi muito agradável... atentos e dispostos a se envolver, em nenhum momento eles nos rejeitaram, pelo contrário. Permitiram que a peça os invadisse... e participaram dela de jeito delicado mas presente e preciso.

A peça se desenhou assim nesse local... precisa e calma... permitindo a cadência daqueles olhares.

Público como público, concentrado, nos presenteou com a generosidade de quem assiste e se abre ao que de novo lhe surgir.

Dois momentos marcantes: a mulher que dançou com a cega, valsando a atriz na própria fantasia entregue... a criança que ao final ouviu atenta as palavras da atriz na cadeira de rodas e concordou em não perder a magia conforme cresce...

Luas no Chão de Tietê

2009-12-12T06:02:00.000-08:00

Tietê, cidade pequena no meio do canavial... rural essencialmente. Antes de ir, nós todos na dúvida se o espetáculo teria algum sentido nesse lugar tão não Santa Cecília. Mais uma vez, o espetáculo se impõe diante da rotina maluca de nós todos em sobrevivência com a cidade, correndo em seus mundos para criar as luas numa terra tão nova.

Lá, seria a abertura do IV festival de teatro da cidade... Entretanto, nada na praça indicava qualquer festival... e em verdade, a sensação era de que nunca naquela cidade havia acontecido algo parecido. Sim, aquele lugar em nada dialogava com Santa Cecília.

Início da noite, a igreja com sua cruz de neon vermelho inicia sua missa e, muito mais cheia que a praça, a igreja abrigava o público orador... Decidimos começar a peça após a missa... E dessa vez, abordando as pessoas calma e intensamente... Começo duro. As pessoas pareciam se assustar e não querer alterar a própria rotina. As personagens mudam diante dessa gente. E, aos poucos, cativamos um grupo muito querido de público, todos muito diferentes entre eles... e todos atentos... e todos bastante sensíveis.

Ao final, diante dos olhos lacrimosos de uma platéia doce, vemos nascer uma nova peça, possível a interiores, que comunica a delicadeza daqueles que querem pensar a vida e transformar o cotidiano em fantástico e querer pensar mudança e não estagnar o que se vive em vício... Olhando para o mundo enquanto olha-se para si.

Luas no Chão de Ubatuba

2009-12-09T16:35:00.000-08:00

A vida impele a cada um de nós seu ritmo insano frenético e desgovernado. Espetáculo montado, necessariamente todos imersos em diferentes corres da vida, aparece Ubatuba em meio a massaroca trabalhadora da urbe, nós todos correndo com as burocracias e os afazeres tantos, de repente, viajamos um tanto, pelas estradas tortuosas da serra do mar e nos deparamos com Ubatuba.

A cidade nada tem a ver com a cidade grande. Encontro de amabilidade tranquila nas pessoas, bem como também em alguns de indiferença... praia... praia... já estamos satisfeitos, será que é isso que alguns olhos nos dizem?

O padre abre a própria igreja para a descida do rapel... 20m de torre... ele permite, permite sem dificuldade... carinhoso e preocupado, abre-nos as portas. Entretanto não vai ver a peça.

Nós em meio a nova cidade, distantes do nosso ritmo compartilhado, nos confundimos com os afazeres e atrasamos tudo. A peça começa tarde... após a missa... e segue sem intensidades... porém com um público fiel e cativo, suave, aproveitando a brisa da noite em meio a nossas dolorosas fantasias. Nossas luas, despontando no mar, exibem-se diluidas, pouco sólidas. Nos vem a pergunta, será que esse trabalho e nós afinal, não criamos sentidos de fato contundentes diante da cidade grande que nos pariu?

Luas no Chão de Campinas

2009-12-09T15:18:00.000-08:00

Campinas é o primeiro deslocamento de Santa Cecília... morada de tantos tempos, impulso primeiro de nossa criação. Estranhamento estrangeiro, o espaço que não diz tanto, com a intimidade pulsante que Santa já dizia... teve que se deixar que as primeiras impressões transbordassem, impressões imediatas, somadas também a memória de anos antes, quando Campinas oferecia casa ao grupo. No público, estranhos e antigos olhares, dos tempos de faculdade, compunham uma teia de fios intensamente calorosos, e fios duros e desconfiados.

O Carmo expõe a vida noturna com os bares a a sexualidade jovem em paqueras que se esbanjam alcoólicas ao som das mais variadas músicas pop... A peça pois, se misturou ao descaso da cerveja e a intensidade vibrante e misteriosa da noite, aberta aos aconteceres que surpreendem, por desiluminados.

Encontro com pessoas que nos acolheram da forma mais doce e viva... agradecimento terno, certeiro, a quem tornou possível e doce o que foi vivido, a vida extrema em risco e poesia vivida pela uma hora do espetáculo.

Salve o primeiro trecho de saída. Desterritorialização do grupo e das luas. Viva.

Matéria cedida ao CBN-Campinas

2009-11-17T15:06:00.000-08:00

Contos de Lua no Chão em Campinas!

2009-09-30T07:45:00.000-07:00

A apresentação acontecerá no Largo do Carmo, em Frente a Igreja do Carmo, próximo ao Bar do Jockey no centro da cidade!

Um pouco de Contos de Lua no Chão...

2009-09-04T16:37:00.000-07:00

Algumas imagens da peça...

Contos de Lua no Chão

2009-09-04T15:49:00.001-07:00

Últimos passos

2009-09-04T15:08:00.000-07:00

Últimos dias de montagem. E o nosso pequeno grupo, correndo para dar conta do trabalho pressentido... Cinco. Apenas cinco. No mais pleno processo de auto-gestão. De escrever projetos, a gerenciar o dinheiro, a comprar todos os objetos cênicos, a pregar pregos de estruturas, a conquistar autorizações, a contratar a equipe... Sem dormir. Às vezes sem comer. Faz pensar um tanto. Dolorido isso tudo. De dar vontade de poder ter mais calma. Mais tranquilidade... ao mesmo tempo essa sensação explícita de ser tudo profundamente nosso. Do que decidimos dar conta... o que de fato importa? Insano isso de correr contra o tempo para conseguir instaurar a fantasia, ou a tribuna... coisas em si "inúteis", porque de fato não tem qualquer função utilitária... sem nenhuma necessidade óbvia de serem feitas, para além do fato de que decidimos fazê-las e de que pressentimos que, de alguma forma, o que provocam é benéfico. Eis... amanhã... em cena... o resultado de um imenso trabalho... de cinco pessoas que decidiram fazer da arte invadindo as ruas a sua vida.

Romaria de anti-heróis

2009-09-04T14:22:00.000-07:00

E eis que cria-se um corpo pra peça. Os três contos de Mia Couto se transformaram na trajetória patética de figuras em desajuste com a realidade. Um ciclo ao redor da igreja. Do bar, ao parque de crianças... Aquele pequeno Largo que abriga pequenas tragédias. E na peça, essas pequenas tragédias expostas em ciclos. Busca progressiva de vida. Os últimos meses de trabalho nos trouxeram o vendedor de pássaros... vendedor de sonhos... expulsado por ser estranho, avesso ao real... Trabalhando com André Carreira, conseguimos melhor enxergar aquele espaço, para que, junto com ele, conseguíssemos compor um ciclo... uma condução na qual aquele lugar fizesse parte de tudo, na qual conseguíssemos por a lua no chão.

Depoimento...

2009-07-07T14:11:00.000-07:00

Depoimento de Andrea Krohn, aluna da oficina.

Comecei a procurar aquele espaço através da memória, através do eco de algo. as minhas memorias-sons estão em anexo, vejam se conseguem abrir... primeira tentativa de aproximação com o espaço, em casa, dez horas antes da oficina, debaixo dos lençois, escuro de olhos fechados.
A primeira coisa é pedir licença. licença de estar aqui, viver aqui um tempo. cumprimentar os cantos e os esquecimentos.
ao caminhar, quantas coisas voltam. parece uma onda que vai te engolir.
seguidos dias, metamorfosendo-se em pantera.
experienciar o espaço de olhos vendados, guia. cuida de mim. cuida de mim que não sei para onde vou.
depois, a pantera debaixo do viaduto, e denovo estar sem ver.
matar. correr. meu corpo ninguém toca. ninguém pega.
medo. onibus passando. oprimido o céu pelo concreto fétido.
será que eu confio mesmo nessas pessoas?
depois, ficar sozinha, só o som.
cadê a pantera? cadê aquela força que arrebenta quem te passa o caminho?
para dentro de si, oprimida pela convulsão de informações.
a recente lembrança do assalto, o homem pousando a mão nos meus ombros.
voar para longe, a possibilidade de um pássaro.
será que o conto não se passa ali mesmo debaixo do minhocão?
as vezes não há fronteiras, as histórias vão se somando. A Africa, Sta Cecilia.
As pessoas que passam a viver uma rotina, mesmo que temporária.
lá vem denovo a menina e o giz...
Zona Autista Temporária?
Falar com quem passa ali.
Até que ponto nós somos os passarinheiros? até que ponto não somos as crianças, os colonos?
Andar pelo minhocão vendada "Sequestrada" Até que ponto eu deixo me levar? Limites e preconceitos/conceitos.
a mulher parando para ver... o homem que veio perguntar... o Fuganti pra destruir.

Ah! chega. um monte de imagens... tenho que fotografar.

Lágrimas Mascaradas

2009-07-07T13:59:00.000-07:00

Poema escrito por Bianca Villela, aluna da oficina, para sua cena a partir do conto "As Lágrimas de Diamantinha":

Existem lagrimas mascaradas
profundas em cada existência
escondidas por fajutos risos
ou por tristes bocas severas
esquecidas
em soberbas etiquetas
Flobela bem dizia

Calma... refreia essa corrida
cada existência transborda a seu modo,
com seu jugo, seu peso
Não pode ser uma guerra vã
essa coisa de viver

Correr é deixar transbordar
tudo calado
refluindo pra dentro, dolorido
e parar por muito tempo
É acostumar com o sutil afogamento
que parece não sufocar
enquanto reprime sorrateiro

Não chora mansinho assim
dentro d’alma
Não alivia, nem se faz entender

Expande livre esse liquido salgado
Expande como melhor lhe aprouver

Faz de conta que essa enxurrada
ta toda aqui
enfrascada
comprimi

Cada gota de cada jato
Cada letra de cada palavra
É uma forma de desafogar o ser.

Pensando a Oficina "Experimentação de Práticas Poéticas Urbanas"

2009-07-07T13:57:00.000-07:00

Dividir potências e pesquisas... abertura para os desejos e vidas de quem vem. E esse grupo encontrado, os alunos, eram, cada um a seu modo, de uma força de atitude e presença intensas, mesmo que suaves, perante ao mundo. E como foi potente observar suas diferentes entregas à rua... afinal, nosso trabalho evidentemente não se exclui ao nosso pequeno mundo, e ele não é unívoco. Assume diferentes faces diante de cada encontro, cada corpo, cada história. A forma como optamos trabalhar com esse grupo, foi de levá-los ao nosso atual estágio, de trabalho direto com a rua, buscando a criação a partir dos espaços e o compartilhamento do processo criativo. Nós ao mesmo tempo dividimos procedimentos e pedimos que nos trouxessem criações individuais e em grupo de ações e/ou cenas performáticas para que déssemos orientações. Santa Cecília ganhou novos jogadores e nós ganhamos novos parceiros, cúmplices e inquisidores. O convite a se experimentar a rua em corpo aberto, num processo que vai desde o máximo silêncio e introspecção à máxima potência de diferenciação, não é simples direto e tranqüilo. Gerador de desejos e crises, nossos encontros pelo que sentimos proporcionaram vida em sua intensidade inquietante. À isso agradecemos à todos... até os próximos encontros, viva!

Aulas...

2009-07-07T12:25:00.000-07:00

Vídeo com aulas ministradas pelo elenco do grupo em 2008 e 2009...

Performances...

2009-07-03T16:19:00.000-07:00

Vídeo com fotos de performances realizadas pelo grupo desde 2007...

Ensaios!

2009-07-03T14:57:00.000-07:00

Vídeo com fotos de ensaios do grupo desde seu princípio em 2007 até 2009...

O Cego Estrelinho

2009-07-03T14:33:00.001-07:00

Estar cego diante da rua. Menos eficiente, abrindo aos outros sentidos e não se importando com o reconhecimento. Que a rua me veja como for, já que eu não vejo como ela me vê.
O Cego Estrelinho, em análogo àquele espaço... fantasia contra brutalidade... fantasia e fuga do real apenas pela droga... a pedra que avança da rua Helvétia.
Difícil descrever a trajetória de montagem desse conto. Grácia Navarro nos conduzindo a lidar com as palavras e com a construção da história e nós nos deparando com a experiência de cegar-se e com performances vendadas que nos fragilizaram e fortaleceram ao ponto do não domínio da situação... Santa Cecília se abre a outros olhares... e nós, aos poucos, tentamos transferir todo o nosso ensaio à rua, abolindo a sala de ensaio, buscando entender aos poucos no que implica o processo aberto... e no que implica, abrir-se ao afetar-se para a rua, para que daí venha o estado criativo.
Nesse conto, percebemos, a ficção já coabita com o real. a verdade é que inexiste o estado de normalidade. a rua é insana... e não há como fazer um fantástico abstrato, mas, ao contrário, oq se encontra são os possíveis análogos daquele espaço... oq Santa Cecília grita que se destaca do comum... e nós, ali, procuramos salientar esse descolamento, para que os sentidos se desviem para olhá-lo, e possam pressentir a irrealidade da vida comum.

Ultimo Encontro Aberto com Luiz Fuganti!!

2009-06-29T03:50:00.000-07:00

O Grupo do Trecho gostaria de convidá-los para o Ultimo Encontro Aberto com o Filósofo Luiz Fuganti.

Os encontros fazem parte do projeto Contos de Lua no Chão, contemplado pelo ProAC 2009, no qual estamos trabalhando contos do Mia Couto, através de processos de residência artística no Largo de Santa Cecília. Luiz Fuganti é orientador teórico desse trabalho... As aulas/conversas devem girar em torno de temáticas ligadas à pesquisa e aos interesses do Trecho: a instituição, a lei, a marginalidade, a arte como possibilidade de ruptura, a arte como válvula criadora de potência de vida...

Nosso desejo é que esse seja mais um espaço de troca, fluxo e força para quem se interessar por tais questões e quiser se aproximar do trabalho e das reflexões do grupo.

O encontro é aberto e gratuito e não é necessário ter vindo nos anteriores para participar desse...

Data: quarta-feira, 1 de julho de 2009
Horário: 9h
Local: Rua Arruda Alvim, 112 - próximo da estação Clínicas do metrô

Qualquer dúvida, ligar para: 01195373611

carol desabitada dos olhos.

2009-06-23T06:21:00.000-07:00

quem me conhece às risadas largas, ágil e ativa, quase que hiperativa, correndo a vida qual pequenino vulcão, me desconheceria desprovida dos olhos. desconhecí-me eu mesma em mim mesma. vivendo a vida qual vivo, qual vivo, assim, sempre irrompendo meu cotidiano e à rua e a rua me torcendo do pé ao ânus à boca ao fio de cabelo em mudança de cor e comprimento... como poderia supor que o simplesmente de por uma venda nos meus olhos e não usá-los por vinte e quatro horas desabitaria de mim uma Carol que me assegurava como um ser-completo-eu... essa Carol-liberta de afetos intensos, pois, revelou-se também mascara, personalidade construida com a qual me defendo de meus próprios movimentos, proteção relacional de uma Carol que não tenho como conhecer... pois que ela se move, e só posso conhecê-la a cada passo.

Tapar os olhos me quebrou. Quebrei-me. Em caco feita... não vários cacos... mas um pequenino caco apenas, perdida de toda minha intensidade corpo, de toda a expansividade explosiva que se move a olhos esternos, toda a intensidade revertida para dentro do peito, pequenino caco de vidro na escuridão virei.

Num de repente, não propunha mais nada a vida. A vida que propunha a vida em mim. Eu não podia controlar nada e nem dimensionar como deveria ser esse me ver nesse caminhar inseguro a passos miuditos e temerosos. Sem vontade de falar. Sem vontade de estar no meio de muita gente... querendo a calma de um tempo escorrido, para apenas conversar comigo ali no meu dentro, o olho virado para o imenso mundo descontrolado e disforme desses afetos íntimos e silenciosos. Afinal, o tudo dissolvido nessa massa amorfa tempo e cheiro e forma e som mesclados numa só coisa-acontecência (era impossível dissociar uma coisa da outra), me dava a sensação de estar flutuando no nada.

(era também impossível criar objetivos e colocar sentidos fixos nas coisas)

(o mesmo travesseiro que gentilmente se mantinha no lugar e me oferecia colo, se caísse me oferecia obstáculo e eu caia tropeçando nele... e eis que o travesseiro nunca se oferecia enquanto unívoco e travesseiro... ele era o que ele ocorria em mim... e as vezes ocorria em mim qual colo e as vezes ocorria em mim qual rasteira)

(dormir e acordar não se separavam de fato em acontecimento, pois que o olho não se abria para destinguir estados, então que eu vivia nos dois, sonho e vida acordada também mesclavam-se na grande massa-vida em acontecimento)

Destituir cada segundo de um sentido para além dele mesmo, retirou de mim qualquer certeza, meu corpo enmiudou e tinha medo de sair para fora do portão. Porque, afinal, eu não poderia ter controle de como a vida aconteceria em mim e como o dentro de mim aconteceria em relação a como a vida aconteceria em mim e a sensação era de que eu podia morrer um segundo depois apenas por não ver um buraco que aconteceria num de repente a frente do meu pé. ou uma mão que aconteceria num de repente no meu pescoço. ou uma dentada que aconteceria num de repente na minha coxa. ou um nada que aconteceria e eu ficaria imersa na solidão da inatividade.

E tudo era muito. Muito. Porque não era eu que pedia o tudo. Não era eu que conduzia uma situação de afeto ou rancor dos outros em relação a mim... Então que se me rejeitavam era sempre um susto... Então que se me protegiam e cuidavam era sempre um susto... Então que se eu num dentro de mim sentia o que faziam comigo como rejeição ou afeto, era sempre um susto. Impossibilitada da certeza, cansava o cada segundo, pois que a vida sempre e sempre se ofertava ou como presente ou como murro.

(escorreram-se lágrimas do olho posto em descanço pelo afeto nítido do cão em minhas pernas)

Apenas num vendar de olhos a vida como esse grande nada do qual a oferta não se escolhe do qual o passo não oferece objetivo se abriu e me mostrou minha pequenina fragilidade incompetente. que em verdade não desesiste quando me desvendo. é que vendada não posso mentir a mim qualquer controle sobre meus passos.

e isso, de existir ininterruptamente correndo sempre o risco de que se interrompa também esse existir a qualquer momento, isso de a vida descontroladamente continuar acontecendo independente do seus objetivos, isso de a vida acontecer em você, sempre e sempre nova e descontrolada, sem parar sem parar sem parar... e isso de que você não pode impedir que a vida siga sua massa acontecência e que em verdade o segundo seguinte é já uma nova inaugurada vida e você uma nova inaugurada coisa e os outros e tudo também... isso apavora. apavora o corpo eficiente.

que isso de ser pequenino e de entender-se assim e não entender-se poderoso e enorme, isso de ser pequenino é permitir que a vida atravesse como surpresa e permitir o rebatismo a cada esquina ou dobra de joelho... é abrir o corpo a rasteira, seja de gozo ou de dor profunda. E é difícil aceitar esse tanto. apenas abrir o corpo a vida... é tarefa de matéria quase louca... fluxo contrário da vida que se pede aprisionada.

desconfiada de mim desde esse instante peço da vida junto com ela suas surpresas de agora ser diferente de agora e diferente de agora... desabotôo (e abotôo de novo em seqüencia, é difícil abrir mão do inequívoco) a precisão de minhas escolhas e grito em silêncio o escorrer de minha matéria pelos bueiros do existir; sabendo de que sou burra em de novo pintar objetivos e sabendo que a vida por nada é muito.

(encerro a digressão. e rebatizo a carol que agora enxurrou pensamentos, para outra que caminhará para outra vida, para além dos teclados, da tela, desse quarto e dessa porta)

Impressões imediatas de uma cegueira temporária

2009-06-14T08:01:00.000-07:00

Solidão. Impossibilidade de me distrair. A vida é mesmo um fato sem sentido. E eu faço bem pouca diferença no mudo. Olhando em volta eu finjo esquecer disso. Assim, cega, não me torno mais frágil do que o normal, mas torno a minha fragilidade mais explícita. Sim, quero e preciso de contato e carinho. Mas já que escolhi ficar assim exposta, então é problema meu e eles tem afazeres muitíssimo mais importantes mais importantes e burocráticos, essenciais. E estão cansados de seus trabalhos e querem dormir à tarde. Eu, agora, me sinto vitoriosa em conseguir comer sozinha e lavar toda a louça! E consigo me enxergar por dentro e aos outros por dentro também. Em terra de cegos, quem consegue enxergar é louco. Quero dormir e sonhar, sonhar que enxergo através da venda vermelha. E quero ficar quieta, sou capaz de me manter horas imóvel na praça, apenas sentindo o ar, e ouvindo a vida.... Os ruídos da rua participam das músicas que escuto e eu entro nelas. Tudo está mais perto e mais distante. No começo o toque desenha a lembrança da imagem, com o tempo tudo vai ficando escuro e são as formas que me habitam. Formas e sensações. É disso que o mundo é feito. E esse mundo é outro que não o que eu vivi até hoje. Uma mão que me conduza é a maior beleza possível. E caminhar na praça sozinha em mundo desconhecido foi a maior vitória. Pessoas estranhas me ajudaram sem pedir explicação. E então a vida faz algum sentido. Liberdade e medo se mesclam. A realidade é como percebemos as coisas, e não uma espécie de fato. O abraço é algo que faz sentido e me dá sentido. O prazer do amor é ainda maior se posso me entregar e ser pequena. Sou explicitamente pequena, e isso faz mais sentido do que a grande máscara do dia-a-dia. Talvez eu não devesse voltar a enxergar.

Diamantinha eu.

2009-06-02T18:06:00.000-07:00

fotos: Verônica Fabrini.

Componho aqui um primeiro relato. Um primeiro relato que parte do primeiro conto e dos primeiros meses desse trabalho... Tenho vivido muito e materializado muito pouco em palavras... talvez os escritos abaixo pareçam um emaranhado confuso... mas sigo para por pra fora um pouco do dentro de mim.

Diamantinha tece um choro que escorre pra fora dela... um choro que não tem a ver com uma dor própria... um choro que sózinho sustenta o mundo, porque ela se oferta em fragilidade e peito aberto: coelho em cova de leões. Destroçada por eles e reerguida também por um deles, um travestido: leão em pele de coelho (aprendendo de se "delicalizar").

Eu choro sempre e muito... mas oculto minha doçura e sensibilidade numa armadura macha e preparada... mundo de homens e de mulheres afeitas em homens... pois não se trata de busca de exaltar potências, mas de busca de poder e o poder oferece-se nessas condições masculinas e castradoras do sensível.

Diamantinha não, ela cura e é percebida porque expõe o peito frágil, expõe a força de qualidade uterina que é a de afetar-se... E essa mesma vem sendo a minha busca, dolorida e potente, de abrir o peito ao mundo... o peito curvo de um corpo miudo de mulher. Esse vem sendo meu aprendizado em doses diárias... aprendizado interminável e somatizante: o que importa são os afetos reais criados, os novos afetos, a partir dos quais se criam ainda mais novos afetos, a partir dos quais se reinventa a vida. As menores sutilezas de encontro que vem escancarado as maiores potências de explosão.

Interrompo minha digreção e sigo com a exposição descritiva de alguns quadros entre eu e Santa Cecília:

- Eu me debaia ao chão na exploração laboratorial de corpos em colapso, quando avança uma moradora de rua e enfia o dedo na minha boca. Era Maria. Maria chorava. Maria disse que era como eu, que eu e ela sofríamos de uma doença que eu não me lembro o nome. Ela era delicada e bonita, apesar do desgaste da vida na rua... tinha uma doçura explicitada no tic.tac. que prendia a franja em seu cabelo. Maria me tirou do chão, me levou aos meus. Eu e ela, nós nos abraçamos por perdi conta do tempo. Maria me salvara. Ela era Diamantinha. Desde esse dia, nos falávamos sempre, irmanadas. E eis que de um quando, ela sumiu... carregada para fora do largo como muitos antes também foram, empurrada por sabe-se lá quem, para um albergue sabe-se lá aonde.

- Estava em Diamantinha afeita, um homem, também casado à rua, reza pra mim de verdade intensiva, se ajoelha e me pede a benção... como se faria com Diamantinha, me conta seus problemas; como eu fosse diamantinha, choro; como meu choro funcionasse, ele foi embora aliviado. Havia plateia. E eles estavam mudos. Nossa imagem era filmada por um dos atores, explicitando as lágrimas que apareciam simultaneamente na TV.

- Uma pomba femea moribunda que não conseguia mais voar, não conseguia mais comer, não conseguia mais beber água, não conseguia mais gorjear e mal conseguia andar, passou suas ultimas horas sendo violentada e bicada por pombos machos, jovens e saudáveis.

Fim do meu primeiro relato.

5° Encontro Aberto com o Filósofo Luiz Fuganti

2009-05-27T08:34:00.000-07:00

O Grupo do Trecho gostaria de convidá-los para o 5° Encontro Aberto com o Filósofo Luiz Fuganti.

Os encontros fazem parte do projeto Contos de Lua no Chão, contemplado pelo ProAC 2009, no qual estamos trabalhando contos do Mia Couto, através de processos de residência artística no Largo de Santa Cecília. Luiz Fuganti é orientador teórico desse trabalho... As aulas/conversas devem girar em torno de temáticas ligadas à pesquisa e aos interesses do Trecho: a instituição, a lei, a marginalidade, a arte como possibilidade de ruptura, a arte como válvula criadora de potência de vida...

Nosso desejo é que esse seja mais um espaço de troca, fluxo e força para quem se interessar por tais questões e quiser se aproximar do trabalho e das reflexões do grupo.

O encontro é aberto e gratuito e não é necessário ter vindo nos anteriores para participar desse...

Data: quarta-feira, 3 de junho de 2009
Horário: 9h
Local: Rua Arruda Alvim, 112 - próximo da estação Clínicas do metrô

Qualquer dúvida, ligar para: 01195373611

INSCRIÇÕES PRORROGADAS: Oficina de Práticas Poéticas Urbanas

2009-05-27T05:47:00.001-07:00

As Lágrimas de Diamantinha...

2009-05-27T04:59:00.000-07:00

fotos: Verônica Fabrini

Diamantinha, sensibilidade perdida e massacrada diante da violência dos corpos urbanos... velocidade de exploração, o marketing da humanidade... o exercício das relações através do comércio. O homem que, endurecendo-se totalmente, não encontra mais em si a sensibilidade e precisa de outro homem que se sensibilize em seu nome. E a mídia cria essas pessoas-ícones-válvulas de escape de uma humanidade solitária e enrigecida.

O conto lírico de Mia Couto diante daquele largo antigo recortado por um minhocão de concreto, transformou uma barraca ao lado de uma árvore, num freak-show sencacionalista e midiático. Diamantinha como válvula de escape de pessoas a beira de um colapso, incapazes de chorar.

Esse foi o primeiro conto trabalhado dentro do projeto "Contos de Lua no Chão", sob orientação e direção de Verônica Fabrini (professora da UNICAMP e diretora da Boa Cia.), que ainda continua em labor e que foi e está sendo desenvolvido através de um processo longo de ensaios, testes de estruturas, performances, happenings, workshops. Sempre trabalhando a partir da idéia de análogo: o que do universo desse conto, pode revelar a dramaturgia do próprio Largo de Santa Cecília?

Nesse sentido, quais pessoas daquele espaço precisam que alguém chore por elas? Qual é imagem dessa "Santa Pop Star" que levaria os outros a requerir suas lágrimas naquele lugar? Qual tipo de comércio de exploração aparece naquele espaço?

Diante disso, trabalhamos jogando com diferentes elementos: os adesivos de prostituição dos orelhões, como marketing; a televisão e a propaganda como veículo legitimador; as barraquinhas de comércio na praça, como formato de venda daquela região; as imagens da igreja, como imagens do sagrado e da procura de salvação pelo sublime; a cracolândia e o comércio de drogas, como busca de sensações novas que quebrem o cotidiano duro e massante através de um artifício...

As experiências desenvolvidas nos levaram a construção de uma pequena célula ainda em desenvolvimento e que ainda deve se transformar a partir do trabalho com os outros contos...

O primeiro resultado aponta os novos encaminhamentos do grupo aprofundando a pesquisa dos limites entre a ficção e o real: um teatro que se dissolve na realidade e uma realidade que se dissolve na ficção.

Reparamos que de qualquer maneira, tanto para nós, quanto para o público, os momentos de maior intensidade e contundência do trabalho ocorrem quando a espetacularidade gera algum tipo de afeto real, de troca efetiva e inesperada entre atores e freqüentadores do largo... Essa sensação nos levou a priorizar os ensaios do trabalho quase todos também abertos, abrindo totalmente o processo ao atravessamento e às interferências exteriores.

Os encontros com Luiz Fuganti, nesse sentido, tem de fato orientado muito os caminhos do grupo, que vem buscando menos a idéia de interferir na realidade cotidiana e mais a idéia de se abrir para que a realidade cotidiana interfira em você.

Dessa maneira, torna-se possível a criação de novos afetos que abram para janelas além dos aprisionamentos cotidianos...

Continuamos rumos...

Sobre a Oficina

2009-05-21T20:32:00.000-07:00

Nós do Grupo do Trecho, após percorrermos bastante a experimentação da poesia em relação à realidade, decidimos dividir nossos processos com aqueles que se interessam por esse tipo de trabalho... Mais uma vez investindo na ideia de não sermos totalmente delineados e definidos, mas também apostando no fato de já termos construído metodologias de pesquisa à serem compartilhadas.
A idéia é agregar pessoas de diferentes pesquisas e atividades que possam somar com suas próprias referências as propostas do grupo e que todos os participantes trabalhem como um grupo de pesquisa, através de um processo extremamente prático...
Ampliando a imagem da postagem abaixo, é possível ter algumas outras informações sobre a oficina, maiores dúvidas entrem em contato por email...

INSCRIÇÕES PRORROGADAS!!! ENVIEM SEUS EMAILS PARA PARTICIPAREM DA OFICINA ATÉ O DIA 05 DE JUNHO!

Oficina de Práticas Poéticas Urbanas

2009-05-21T20:31:00.000-07:00

4º encontro aberto com Luis Fuganti

2009-05-05T15:54:00.001-07:00

O Grupo do Trecho gostaria de convidá-los para o quarto encontro com o filósofo Luiz Fuganti, amanhã! Quarta-feira dia 6 de março as 9horas.
Os encontros fazem parte do projeto em andamento Contos de Lua no Chão, vencedor do ProAC 2009, no qual estamos trabalhando contos do Mia Couto, através de processos de residência artística no Largo de Santa Cecília. Luiz Fuganti é orientador teórico desse trabalho... As aulas/conversas devem girar em torno de temáticas que envolvem o trabalho do grupo: a instituição, a lei, a marginalidade, a arte como possibilidade de ruptura, a arte como válvula criadora de potência de vida...
Este será o quarto encontro e nosso desejo é que seja um espaço de troca, fluxo e força para quem se interessar por esses temas e quiser se aproximar do trabalho e das reflexões do grupo.
O encontro é aberto e gratuito e não é necessário ter vindo nos anteriores para participar desse...

O endereço é: Casarão do Belvedere - Rua Pedroso, 267
(fica bem próximo a estação São Joaquim de metrô e a Brigadeiro Luis Antônio, mais ou menos na altura da 13 de maio - já na Bela Vista)

Qualquer dúvida ligar para: 01195373611

Sobre o silêncio de Andrômeda

2009-04-09T12:36:00.000-07:00

Não mover-me mecanicamente junto ao mundo, interromper a máquina.

Eu queria propor silêncio ao mundo. A possibilidade de estar, simplesmente. O silêncio de uma pequena flor, que fica ali, parada, oferecendo a beleza que possui, e morre. Silêncio que permite ouvir alguma coisa nova. Mas em um mundo de almas endurecidas pelo concreto qualquer tentativa de silêncio se desfaz, necessariamente em lágrimas. Diamantinha chora e eu choro, porque essa é quase a única possibilidade de sensibilidade perante o real. O coração esfiapadinho. Há muito pelo que chorar, tudo fere e tudo é digno de lágrimas. O entorno é decadente e feio e agressivo. É tão verdadeira e forte a violência da cidade, dos carros, do concreto, da igreja, dos passantes. O mundo, da forma como o construimos até aqui é triste e sem perspectivas. É doloroso ver as pobres pessoas, minúsculas, tentando ainda existir em meio disso, se endurecendo para não de desfazerem, se tornando suas próprias cascas e nada além disso. Me parece impossível presevar a beleza, a potência e saúde de uma alma humana nessas condições. Me parece que não há praticamente o que ser feito a não ser parar. Voltar a um silêncio meditativo de antes do nascer do mundo. Mas parar não é possível o em meio à essa compulsão de tudo. O silêncio é proibido. Será sempre engolido pelo barulho. O que estiver parado será carregado pela corrente. E então um grito e lágrimas são os últimos refúgios possíveis. E são muito pouco.

Talvez se todos endendessem que, da forma como estão as coisas, ninguém tem absolutamente nada a perder, que nenhuma dessas vidas vazias vale tão a pena assim para que se tenha que resguardar alguma coisa, para que se tenha que se proteger. Talvez se alguém, pelo menos, percebesse isso, essa pessoa se abrisse. E tivesse o cuidado de carregar sua alma exposta através do mundo. Como a pequena chama de uma vela que pode se apagar a qualquer momento, ou como uma bacia com água prestes a transbordar. E se ela fizesse isso e fizesse de fato, e suportasse não enlouquecer, provavelmente ela seria massacrada pelo movimento irracional da grande massa do mundo. A não ser que alguma outra pessoa fosse corajosa o suficiente para se comover e ousasse não ferir a primeira. Isso, para mim, seria um começo.

Não consigo enxergar uma forma contundente de dizer isso às pessoas, a ponto de fazê-las tentar seguir tal caminho. Não há o que mostrar ao mundo que possa ser compreendido, porque ninguém quer ver. As pessoas realmente acreditam que as coisas são como são. Elas não sabem que são elas próprias que fazer as coisas serem como são. Então, o que me resta é tentar, eu mesma, seguir o caminho. Quero entregar-me tão profundamente a ponto não ter mais certeza do “eu”. Porque o “eu” é formado, em muito, pelas suas proprias cascas e pela repetição dos padrões. O que mais quero é o que me é mais difícil. Tenho medo de falhar e tenho medo de conseguir, pois não faço idéia de o que significaria o fato de perder-me a mim. Embora me seja cada vez mais certo que é praticamente a única maneira possível de haver alguma transformação. Quero não reagir. Quero entregar-me para que alguém, tendo em mãos o poder real de me destruir, diante da minha não tentativa de atacá-lo, ouse também não me atacar. Mas para isso tenho que realmente correr o risco de ser destruída.

Não quero entregar-me a esse mundo, não sou suicida. Mas esse mundo é tudo e só o que há. Tenho que encontrar dentro dele as pessoas certas. Diante dos que escolhi para me cercar, é isso que busco, a possibilidade de entregar-me em suas mãos. O pedido é que, em vez de me destruir, me construam. Me permitam constitiuir-me do melhor em vocês.

Trecho em Obras

2009-04-07T05:32:00.000-07:00

fotos: Verônica Fabrini

2009. Primeiro segundo trabalho... fato, agora que nos reconheceremos em pesquisa e proposta... filhos do sapato sujo e dos albergues, porém em movimento. Trecho novo de estrada. Afinal, a escolha por habitar o trecho inviabiliza estacionamentos.
Agora a escolha por um espaço em teoria mais móvel, afinal, um espaço público e não uma instituição. A princípio soou-nos mais fácil, mas diante dele, do Largo de Santa Cecília, em muito reverberou-nos o desamparo... Pois que a cidade em toda a sua arquitetura impositiva, em seus ritmos decisivos e direções apontadas não parece oferecer-se ao jogo e nós temos que lidar com a condição patética de corpos frágeis em busca de poesia para além da lógica...

Afinal aquele espaço... aquele Largo... Uma igreja gigante, senhora em magestade, oferecendo sombra aos corpos não objetivados (aqueles que sem querer ou poder seguir rumos, se oferecem ás calçadas)... impondo-se em altura e grades, em pedidos de silêncio e respeito, oferecendo um outro tempo ao espaço, a igreja... que por horas parece belo e dilatado e por horas parece tedioso e morto... O Metrô logo adiante, manada de gentes em no fluxo digestivo do grande intestino metálico de São Paulo, intestino que direciona os rumos... Mais adiante o terminal de ônibus... entrada nas grandes e imensas lêsmas urbânas, espaço que antecede a trava-trânsito, o percurso que sempre se quer anular o mais rápido possível - o caminho se torna insuportável e enrigecido aos acontecimentos, espera-se sempre o ponto final a se chegar... Ainda mais adiante, enfim, o minhocão, real cartão postal de São Paulo, imensa placa de concreto que viabiliza o andar das máquinas e inviabiliza a vida humana (os moradores dos prédios ao redor nunca abrem ou saem das janelas por causa do barulho e da sujeira que os carros fabricam em sua casa...

Percebemos que não se trata exatamente e apenas de rasgar o cotidiano do mundo exterior. Mas do mundo interior. De nós mesmos. Choque. Choque diante de nós... hiperbolizados em nosso tamanho a princípio pequeno, nos tornamos gigantes em angústias e em necessidades trágicas porque pulsantes, trágicas porque latentes, trágicas por que "indisviáveis" e "inabandonáveis". A presença de nós mesmos. A plenitude de olhar o limite como um convite a nós mesmos de provar-nos enquanto guerreiros de nós mesmos... e não mais permitir a lamentação e a visão do mundo exterior como mal e como algo que nos impossibilita - quebra quebra nos padrões de ressentimento - mas, sim, a visão de um mundo exterior como algo que nos alimenta e nos impele à uma força de presença cada vez maior. Estar no movimento e não na morada. Estar no acontecimento e não no acontecido... Trecho. Trecho. Trecho.
Não é simples ou fácil. Porque é difícil não estacionar... a estrada não tem conforto. E a potência do movimento apavora... Porque exige tabém o não reconhecimento do mundo exterior. E exige andar com a sombra exposta ao lado.
E nós jovens, começando rumos, corremos o risco de quebrar nossa escolha de jogar junto do tanto que se escancararam as intimidades... pequenas necessidades de um e de outro...a impossibilidade de sermos os mesmos... Crise.

Afinal... "Contos de Lua no Chão", foi assim que nomeamos o projeto... em busca de um regime lunar no lugar de um regime solar. Como poderíamos esperar facilidade? Pois que a opção por uma luz nublada, no qual não se pode definir os fatos e verdades absolutas, exige um novo corpo, uma nova sensibilidade, um renascimento, um olhar do mundo com uma visão uterina...
E agora, nos reencontrando em nossas diferenças e querendo afirmar e alimentar as nossas diferênças, um agindo para fomentar a potência do outro, começamos de fato a nascer esse grupo, entendendo como irmanar-mos também no desafio e na bela impossibilidade de sermos iguais... pois o que nos une, afinal, é o desejo de rasgarmos a nós mesmos e de encontrar-nos diante de um novo solo... um solo possível, pois esse outro novo corpo, já encontrará no mundo uma nova reverberação... crepuscular.
Abrindo espaço para o fluxo e saída das gentes que desegem aproximar-se ou afastar-se dessa exposição de nós, não apenas ao mundo exterior, mas a nós mesmos.
A crise afinal, parceira e amante, não inimiga, nos arremessa à um intenso mundo de escuta, intensidade e afeto... o não se convertendo em um grande sim e a lua despontando no céu permitindo-nos ver o cada passo... sem que se possa, sem que se necessite ver para onde nos levará esse caminhar.

Encontros abertos com Luiz Fuganti

2009-02-02T18:00:00.001-08:00

O Grupo do Trecho gostaria de convidá-los para o segundo encontro com o filósofo Luiz Fuganti na próxima quarta-feira dia 4 de março as 9horas.
Os encontros fazem parte do nosso novo projeto Contos de Lua no Chão que será uma montagem de contos do Mia Couto na rua e Luiz Fuganti será nosso orientador teórico. As aulas/conversas devem girar em torno de temáticas que envolvem o trabalho do grupo: a instituição, a lei, a marginalidade, as possibilidades de ruptura...
Este será o segundo encontro e nosso desejo é que sejam espaço de troca, fluxo e força para potência da vida, para quem se interessar por esses temas e quiser se aproximar do trabalho e das reflexões do grupo.
O encontro é aberto e gratuito!

Endereço: Casarão do Belvedere - Rua Pedroso, 267
(fica bem próximo a estação São Joaquim e a Brigadeiro Luis Antônio, mais ou menos na altura da 13 de maio - já na Bela Vista)
Mais informações sobre a Escola Nômade: http://escolanomade.org

Breve Balanço

2009-01-19T14:55:00.000-08:00

Difícil descrever e dizer de intensidades recentes. Uma temporada breve, fruto de ano e meio de trampo... Sapato Sujo e Grupo do Trecho até então são uma simbiose absoluta. Esse ano, o grupo arranjando com suas forças as maneiras de levantar esse projeto, com a coragem de crer no que se criou e na possibilidade de brincar em fronteiras. O espetáculo-vivência gerou uma série de verdades... encontros humanos e pensamentos em outros possíveis mundos... onde o olhar para o outro pode se prolongar sem barreira. Com um espaço aberto enorme ao improviso, pela mudança de espaço - hora no Núcleo Santo Dias, hora na Pousada da Esperança -, pelas mudanças climáticas (chuva), pela mudança no elenco - os alunos tinham a liberdade de faltar, Paulinho esteve em todas, Valternei faltou em duas e Marcelinho em três -, pelo jogo aberto com a platéia que permitia interferências, cada um dos dez dias de apresentação foi absolutamente diverso... acontecimentos reais surpreendentes, para além da ficção. Como por exemplo Serginho, morador da Pousada, que encontrou seu duplo no mergulhador o nomeando de "Serginho 2" e desde então participou da peça; como Edivan, morador da Pousada, pianista que tocou para a Noiva a marcha nupcial para o casamento; e como Osmar que brincou com os bonecos enquanto Rosa cantava... Além dessas pessoas, que de fato entraram na peça, reparamos em todo um movimento sutil, que era gerado nas pessoas que nos assistiam, que liam juntas o jornal e desvendavam os enigmas do trabalho... "O que vocês fazem não é assistencialismo. Porque não estão simplesmente ajudando as pessoas. Vocês estão pondo as pessoas que estão na sombra, na luz, isso ninguém faz." Essas palavras, ouvimos de um dos moradores do Núcleo Santo Dias... já quando nos despedíamos... Por hora, Sapato Sujo adormece sem data para acordar... Mas vive-se em nós o tanto de vida que jorrou daqueles dias.

REVISTA NO TRECHO

2009-01-13T20:42:00.000-08:00

REVISTA NUMERO 01, ANO 00, DEZEMBRO DE 2008

Especial Sapato Sujo na Soleira da Porta

Muito trabalho e correria e nasce a primeira revista do grupo... da vontade de troca de dialogos, de compartilhar e abrir espaço para a duvida... na revista artigos dos integrantes, sobre o trabalho com a Rede Rua e de pessoas convidadas com trabalhos que reverberam com o nosso.

Quem estiver interessado em ter uma, encaminhe um e-mail para grupodotrecho@gmail.com ou ligue para 011 95373611.

o que nos disse alguém que nos viu...

2008-12-24T05:22:00.000-08:00

e-mail escrito por Gabriel Bodestein amigo e companheiro da tati heide

Conversamos pouco ontem sobre a peça, até porque eu tinha acabado de assistir e precisava de mais tempo para digerir e traduzir as minhas impressões.
Eu gostei muito do trabalho. Acho que o projeto do grupo é muito consistente (e digo isso depois de assistir à peça e de ler o jornal-programa, além de conversar contigo no decorrer desse ano). Fica claro o engajamento e o entrosamento de todos os integrantes, o que resulta em um trabalho coletivo potente e objetivo. Explodir as paredes do prédio teatral, ir para a rua, para o albergue, perambular...tudo muito ousado. É preciso coragem, né?!

Me toca muito esse mergulho em busca de uma poética própria, autêntica, necessária. Tenho pensado muito nisso. Foi um dos motivos, senão o maior, que me trouxe para a EAD, para São Paulo: uma busca, uma imersão, um engajamento. Fico excitado ao ver um trabalho como o de vocês. Apoio, assisto e faço campanha! (rs)

Cara, aquele começo é vertiginoso. Andar por entre vendedores, lojas, barulho, cheiros, sons, pessoas... é algo realmente muito forte. E tive a sensação de ver a poética de vocês já ali. Ou seja, aquele "passeio" pelo calçadão me fez reconfigurar o olhar para aquele lugar, para aquelas pessoas e aquela situação. E então, o simples deslocamento do olhar já me leva para um outro lugar, um outro campo de sensibilidade e percepção. Muito bom.

No albergue é foda porque, como já te disse, vocês já começam o jogo com 1X0 no placar. Ou seja: o ambiente em si já faz metade do trabalho. O deslocamento é maior ainda. É como se não precisasse mais acontecer muita coisa. No entanto, é claro, vocês conduzem nosso olhar para um jogo muito interessante que se estabelece entre esses três níveis de pessoas que estão presentes no local: atores, espectadores, albergados. Sinto que todos experimentam o deslocamento. Atores, ao propor um jogo ambíguo de ficção/realidade com platéia/não platéia; espectadores, por entrar em um jogo ficcional dentro de um espaço real, com pessoas reais em situação radicalmente diferente ao seu lado; e albergados, por verem seu espaço dividido/invadido/redimensionado pela presença de um grupo de artistas e um grupo de pessoas limpinhas, bem vestidas e curiosas. Esse deslocamento geral fica no ar o tempo todo!!! E sinto que a poesia do trabalho de vocês é essa: conflitar esse emaranhado de sensações, impressões e depoimentos. E isso vocês fazem muito bem.
Além disso, a interação com os albergados é precisosa. Dar voz a esses caras é talvez o elemento mais forte desse trabalho.

Tenho a impressão de que vocês poderiam objetivar um pouco mais o caminho da dramaturgia. Para isso acho que seria interessante inserir na equipe um dramaturgo que dialogasse bem com o projeto de vocês. Para além do que já está construído e proposto, talvez seja possível inserir um elemento mais espetacular dentro disso tudo. Sinto falta de articulações dramáticas, de suspensões, de canções.

Gosto da composição dos tipos que vocês fazem, que ao meu ver, se inserem numa linha de trabalho parecida com o que fazíamos no Barracão Teatro: o tipo popular, o "caráter em movimento". Podem ser importantes também as referências da mimese corpórea do Lume. Acho que vocês podem verticalizar essa investigação.

Bom, acho que por enquanto é isso...

Mande um abração a todos e parabéns pelo belo trabalho!

Um beijo

Gabriel

Na praça, uns tempos atrás...

2008-12-19T07:20:00.000-08:00

Recebemos hoje algumas imagens da intervenção que desenvolvemos durante a Mostra VAI Zona Sul, que aconteceu na Praça Floriano Peixoto (uma de nossas casas ao longo do ano) no dia 15 de novembro desse ano... As fotos foram tiradas pela equipe de um outro grupo fomentado pelo VAI, chamado UM OLHAR.

Música composta por Paulo Henrique de Souza, morador da Pousada da Esperança

2008-12-18T18:45:00.000-08:00

No primeiro dia de apresentação do Sapato Sujo na Soleira da Porta na Pousada da Esperança, encontramos quando chegamos uma roda de samba... tocando violão, estava Paulo Henrique, que ao longo das apresentações se aproximou bastante de nós... Ele compõe músicas, e nos escreveu essa que se segue:

SAL DA TERRA

Como um galho seco
Sem nenhuma atenção
Como folhas secas jogadas pelo chão
Muitos homens e mulheres
Sem nenhuma direção
Sem carinho e sem amor
Neste mundo de ilusão
Escravisados pela solidão
Debaixo das pontes na escuridão
Procurando uma mão amiga
Para os socorrer
E esta foi a missão
Que Jesus deu pra você.
Vamos então nos unir, vamos trabalhar
Muita gente sofrendo nos espera
Estão chorando bastante,
Esperando por você
Sal da Terra, Luz do mundo
Esta foi a Missão
Que Jesus deu pra você!

E SE CHOVER?

2008-12-11T11:01:00.000-08:00

Se estiver chovendo o encontro é na Casa Amarela (Paço Cultural Julio Guerra) que fica na própria Praça Floriano Peixoto nº 131.

Como chego na peça?

2008-12-07T18:54:00.000-08:00

Pra quem está com essa dúvida de como chegar na Praça Floriano Peixoto, aí vão alguns toques:

1. É próxima do TERMINAL SANTO AMARO de ônibus... existem muitas linhas de ônibus que vão para o terminal de diferentes partes da cidade, por exemplo, do Terminal Bandeira, da Consolação, da própria Av. Sto Amaro, da Faria Lima, da Av. Cidade Jardim... Informe-se... pode ter uma linha perto de onde você estará!

2. Também é próxima da ESTAÇÃO SANTO AMARO CPTM de trem.

3. Bem como é próxima da ESTAÇÃO SANTO AMARO DE METRÔ - LINHA LILÁS

Se você descer em qualquer um desses lugares e perguntar onde é a praça, todos certamente saberão te indicar.

Algumas referências: o Poupa-Tempo de Santo Amaro; O Largo 13 de Maio; a Igreja Largo 13 e a Casa Amarela (centro cultural).

Segue abaixo o link do Google Maps com o mapa da região (copie e cole na barra de endereços):

http://maps.google.com.br/maps?f=q&hl=pt-BR&geocode=&q=pra%C3%A7a+floriano+peixoto+santo+amaro&sll=-14.179186,-50.449219&sspn=70.404606,112.5&ie=UTF8&ll=-23.650264,-46.711893&spn=0.017297,0.027466&z=15

Até!

...

2008-12-03T23:48:00.001-08:00

Reta Final...

2008-12-03T23:35:00.000-08:00

Terminando os ensaios com os alunos, enfim, nos vemos beirando a ultima etapa de Sapato Sujo na Soleira da Porta em 2008...

caminho longo e cheio de surpresas, a verdade é que ainda nem dá para mensurar a experiência vivida...

ansiamos as conclusões, mas, mais que as conclusões, ansiamos o continuar da caminhada... qual um enraizamento que não encontra final...

Bifurcação de estrada: surpresa e novos rumos...

2008-12-03T23:33:00.000-08:00

Acabamos de saber que ganhamos o PAC para a Produção de Espetáculo Inédito para 2009... seguem-se, portanto, os rumos do grupo... na busca de colocar luas no chão... Viva!

Fantasia na Rua...

2008-11-22T08:50:00.001-08:00

Levar a fantasia à rua, deixar contaminar a vida com pequenas ficções, como que um convite a realidades outras menos chapadas e marcadas pelo sempre o mesmo dos dias. Um sempre o mesmo acelerado, cheio da pressa e do não tempo, tornando o olho menos sensível a cada pequena poesia dos espaços e dos outros.

Fantasiar-se as ruas, permitir-se ao fantástico, fora do carnaval... habituar-se ao não medo de quebrar com a nulidade de transeunte e acontecer mesmo aos olhos dos outros... bem como ser permeado pelas mais diversas leituras e permear a vontade de ler o que o olho vê e os ouvidos ouvem.

Cada lugar, um diferente mundo fantástico se criou.

No Largo 13 de maio, a reação em massa... gritos e anúncios e bolos de gente em volta, indagando provocando, cutucando... de raiva a emoção e apego... Todas as idades homens e mulheres, num envolvimento como o de torcida de futebol, entoando hinos e elegendo heróis.

No Parque Ibirapuera, o despertar das crianças, fomos brincados qual brinquedos, compusemos o fantasiar dos pequenos, que nos locomoverem e escolheram por nós nossos destinos.

Na Paulista... os diferentes caminhos nos levaram até um homem-mago, que desvendou em nós signos que nós nem sequer imaginávamos... de olhar penetrante e voz profunda, nos traduziu e traduziu um mundo de possibilidades, um mundo esperando interpretação e troca... De repente, a Miss era a Babilônia, o Mergulhador era o Dragão e a Noiva a Dama de Branco... Apocalipse feito em terra.

Um olhar mais demorado e apurado é o que se pode ter nessas saídas, atraindo os seres mais interessantes a se mostrarem na luz. Nossa fantasia aos olhos dos que nos vêem e nossos olhos vendo a fantasia nos outros. Fato. Há muito. Há tanto...

alguns focos de incêndio

2008-11-22T08:28:00.000-08:00

Fui assistir à Homem Cavalo & Sociedade Anônima da Cia. Estável. Uma peça criada e apresentada num albergue público, o Arsenal da Esperança. Uma peça num albergue... descrição primeira que poderia ser a mesma ao trabalho do Trecho agora e no ano passado e que também poderia ser a mesma ao trabalho da Cia São Jorge em As Bastianas...
O espetáculo propõe uma linguagem absolutamente distinta da nossa, mas estar diante daquele elenco, em movimento naquele espaço, me fez ter uma sensação muito potente de que existe uma inquietação compartilhada, que está reverberando de maneiras distintas em uma série de locais e pessoas. O percurso que levou a Estável até aquele lugar é absolutamente diverso do Trecho que é também absolutamente diverso da São Jorge... entretanto, essa mesma vontade, a de atravessar fronteiras institucionais e de sair do espaço "autorizado" do teatro nos espelha. Para além do interesse específico em uma arte que evada a sala de teatro, há essa proposta de criar em relação, há essa necessidade de buscar encontros e de encontrar um olhar menos permeado pelos limites institucionais.
Esses três exemplos que coloquei acima são apenas alguns dentre muitas outras propostas e experiências desenvolvidas em diversos lugares do Brasil e do exterior.
Fui assistir à Homem Cavalo & Sociedade Anônima da Cia. Estável e saí revigorada... fortalecida... sentindo que existe, para além de minha iniciativa pessoal, um movimento acontecendo, que me parece uma reação comum... uma mesma rejeição às imposições espaciais e, logo, relacionais da estrutura social. E esse movimento novo e velho (por estar repleto de experiências já desenvolvidas no passado), essa nova tradução de intervenção, parece quase que ainda nem ter os termos de análise desenvolvidos... está ocupando mais o lugar da indagação do que da lapidação do já consolidado... abrindo um universo de possibilidades...
O que cada um desses trabalhos gera está, claramente, bem localizado... mas as propostas são tantas, são tantos os pequeninos focos de incêndio, que talvez, e vejam, talvez, estejamos diante de um possível descongelamento...

Teatro que se faz junto.

2008-11-22T02:42:00.000-08:00

Dando os passos em direção a proposta de realizarmos a peça junto aos alunos do Núcleo Santo Dias... as aulas seguem cada vez mais fluidas e produtivas. Montamos junto com eles - Alemão, Zé Luis, Marcelinho, Walternei, Paulinho, Bruno... - um jogo de improvisação a partir do conto "O Embondeiro que Sonhava Pássaros" de Mia Couto e apresentamos no aniversário do mês do outro albergue da rede, a Pousada da Esperança e no sarau do próprio Núcleo.

Foi muito bonito, os alunos diante do público e todos os novos sentidos e intensidades que isso gera e nós, conseguindo de fato contar histórias junto com eles...

Um começo, novelo de lã desenrolando. Estamos mais certos de ser esse o caminho.

Mais caminhar... Transitando em Camaleão...

2008-11-22T02:34:00.000-08:00

Após Blumenau, que certamente foi um marco na história do grupo, continuamos nossas pesquisas aqui na cidade grande São Paulo.
Diante de outras necessidades, Luísa segue em outros rumos, continuando a nos observar de perto, mas não de dentro. Entra para o grupo Tatiana Heide... novos ares, outra energia. Ela já nos acompanhava a um tempo, e foi nossa assistente em Blumenau. Hoje, partilha conosco a caminhada e as descobertas e as perguntas. Salve!

Nós no AMBLU.

2008-11-21T09:28:00.000-08:00

Ou

A Poesia na relação

Ou

O teatro para além do instante

Assim que decidimos nos inscrever ao festival, fomos atrás de descobrir se havia algum albergue ou abrigo em Blumenau, descobrimos o AMBLU e nós mesmos ligamos para ver se havia interesse no nosso trabalho e a aceitação foi imediata. Mandamos a proposta e passamos.
Para chegar ao abrigo do centro da cidade, o percurso é longo. E nesse percurso a mudança de cenário é radical. As casinhas alemãs, as ruas limpas, os canteirinhos de flor vão desaparecendo, aos poucos, morros e mata, casas cada vez mais dispersas, sem constituir um corpo urbano, casas cada vez mais pobres, barracos de madeirite. Subimos uma ladeira bastante íngreme e, enfim, isolado numa montanha, está o abrigo. E quando saltamos do carro, os rostos que nos observam são muito próximos dos rostos que encontramos no SAMIM e nos outros albergues nos quais trabalhamos. Afinal, a marginalidade é a mesma e a exclusão e isolamento também. Se nas ruas vemos muitos brancos e loiros e quase nenhum negro, no abrigo víamos os rostos mais diversos, eles estão lá sim, também existem naquela cidade, mas afastados, periféricos, sem macular o quadro vivo da pequena Europa no Brasil do centro de Blumenau.

O abrigo é de uma força quase que arrebatadora. Cercado de uma natureza exuberante, o terreno é grande, mas os aposentos minúsculos. Pequenas casas. Pequenos espaços. Pequenos universos: o dormitório, o refeitório, o salão de belezas, a horta, o varal, os carrinhos mágicos de um morador de rua que fez universos líricos sobre rodas... Um funcionário nos conduz por aquele espaço, bastante envolvido em poder fazer aquele local saltar aos olhos de outros. Antigamente, ao que contou, o local fora um prostíbulo. Pouco abaixo da montanha, um córrego, já totalmente poluído... podia-se ouvir o som da água.

Enquanto conhecemos os espaços, vamos nos apresentando às pessoas e contando sobre o espetáculo que queríamos montar lá e apresentar para público de fora no período de uma semana. Conhecemos rapidamente Mara Lúcia e Sônia. Deitadas no quarto, risonhas e conversadeiras. Mulheres fortes que se apresentam a nós com a intensidade de saber de si, com uma voz que se apresenta e que nos quer conhecer. Elas rapidamente se envolvem pela idéia e, enquanto jantamos juntos, nós a convidamos a participar da peça, com a total liberdade de elas fazerem o que quiserem e elas aceitam e ficam muito animadas, já inventando as possíveis fantasias que construirão conosco. Mara Lúcia decide ser dama de honra da noiva, já inventando na hora falas e canções. Sônia nos conta que já fez teatro e decide fazer a cigana da história da Miss.
Fora as duas, que já de saída nos abraçaram, houve outros que se envolveram de forma mais discreta, distante, crianças e velhos... e houve aqueles que, tranqüilos, deixavam-nos estar ali e criar ali... e houve também os desconfiados. E nós, impossibilitados de fazer um processo destrinchado, de maneira nenhuma de qualquer forma nos impomos a eles... sempre muito respeito, afinal, as vidas daquelas pessoas, sabemos, são muito imensas e merecem a maior admiração. No geral, de qualquer maneira, receberam-nos muito bem e aceitaram o que propúnhamos com tranqüilidade. Os funcionários, inclusive, gostavam da idéia de que outras pessoas pudessem ver o abrigo, conhecer o espaço.

Diante da intensidade daquele local, decidimos mudar a estrutura da peça e a fazer em deslocamento pelo espaço, itinerante, num formato totalmente diferente do que estávamos habituados. Aquele espaço gritava por outras descobertas que nós teríamos pouco tempo para assimilar... Criamos, pois, um roteiro que brincasse pelas vielas e pátios do AMBLU.

Dia seguinte, de ensaio, encontramos Sônia toda arrumada em cigana e já havia criado para si um espaço, bola de cristal em caixa de pizza... surpreendemos-nos um tanto... nunca alguém tinha se entregado tão rapidamente a nós... que alegria poder despertar essa vontade do jogo, essa vontade da ficção, adormecida em Sônia.
As pessoas do albergue nos acompanham no ensaio geral. Mara Lúcia se envolve totalmente no jogo e Sônia de improviso, entra também em outra cena como a dona do bar. Os moradores do albergue nos acompanham no ensaio. Como se fosse apresentação. Aplauso no fim e tudo. Fala de Mara Lucia: eu sei do que vocês tão falando. Dos sonhos que a gente tem e que não conseguimos realizar. Eu sei do que vocês tão falando.

Temos que fechar tudo muito rápido, pouco tempo que temos para ensaiar, ainda mais mudando radicalmente a peça, experiência que nunca tivemos antes, por sempre habitar um bom tempo o espaço de apresentação e convivendo com as pessoas... Dessa vez, foi tudo muito rápido e também muito intenso, laços que depressa já se formaram, nessa criação-relação artística, sim, mas muito íntima e direta, nós diante deles, eles diante de nós.

As apresentações correm bem com eles, dia a dia o trabalho cresce... conseguindo cada vez mais jogar com eles. Além de Mara Lúcia e Sônia, existem muitos outros, que mais como espectadores também se aproximam de nós, travando uma relação rápida e intensa... uma mãe com filhas pequenas... um senhor de pé machucado... um homem de palavras curtas e duras... um tanto de pessoas...

Os funcionários dizem a nossa orientadora que acham ótimo que Mara Lúcia e Sônia estavam fazendo a peça conosco, que as duas estavam animadas, mais seguras e envolvidas. Sônia nos diz que depois que a gente for embora ela vai organizar uma peça com os moradores de lá na qual eles possam contar suas vidas. Que seria um jeito do mundo os ouvir... Ficamos mais do que felizes. Afinal, sim, esse trânsito inusitado, qual um respiro no espaço, pode sim gerar pequenos brotos...
Damos fotos nossas com eles a cada um que estava mais próximo... difícil despedida de afetos que se criam rápidos, quando a poesia ajuda a dissolver as muralhas duras das relações cotidianas. Agradecemos-nos mutuamente, eles e nós transformados e certos de termos vivido verdade e de termos nos encontrado inteiros e respeitosos, de termos conseguido atravessar fronteiras que as estruturas nos impõe.
Hoje, votos para que o trecho siga rumo a melhores e outras paragens... e que a poesia possa coexistir na vida deles, bem como suas vidas coexistiram em nossas poesias.

Sobre o Festival Internacional de Teatro Universitário de Blumenau

2008-11-21T08:29:00.000-08:00

Ou

Elucidações sobre o Panóptico

Ou

A Descoberta da Marginalidade

Ou

Sobre a Existência de Ilhas

Ou

Acerca da Moral Entre os Homens

Iremos nesse texto propor algumas perguntas, mais do que respostas. Por que é exatamente esse nosso caminho, o do questionamento, mais do que do resultado pronto... de estarmos de mala nas costas, sapatos e pé na estrada, mais do que construindo morada ou restaurando a velha casa.

Antes de mais nada, adiantamos que o festival foi absolutamente necessário para nos dar a certeza do rumo que escolhemos, bem como de entender que de fato, estamos diante de uma rigidez das formas, uma rigidez em muito aleatória, que pode ser amolecida ou questionada... Entendemos também que devemos ter mais cuidado. Afinal, os homens estão tão distantes um do outro que, se forem sair de seus pequenos mundos, precisam de todo um preparo para entrar em relação. Precisamos ser mais convidativos e suaves, mais condutores, para que os processos possam se encadear de maneira mais tranqüila, reverberando para além da rejeição.

Polêmica. Sim, isso que o trabalho gerou. Desestruturação e polêmica. A ruptura, que o grupo propõe como eixo fundador, ocorreu de maneira muito mais intensa no próprio festival do que no albergue.
Participamos de um julgamento, no qual nós, réus, havíamos cometido crimes, crimes morais e artísticos. Em nenhum momento, por exemplo, nas discussões geradas pela peça se comentou de outros projetos muito análogos ao nosso como o da Cia. São Jorge e "As Bastianas", como se o que tivéssemos propondo fosse algo impossível, ingênuo e equivocado, que não pode ser... como se nunca tivesse havido.
A verdade é que mal se falou da peça. O que de fato incomodou e provocou foi ter entrado naquele local, foram aqueles homens diante daquele local, foi o real batendo na cara e o que nos disseram foi, "não, não devemos nos relacionar assim, diretamente com o real".
Diziam apenas que éramos bons atores e paravam por aí, porque essa não era a questão. Por que essa não era a questão... nesse caso, julgamos nossa intervenção no festival (por que é assim que deve ser chamada), extremamente frutífera, foi o único debate em que não entrou em questão os pormenores do fazer teatral... o único debate em que se falou de vida. Alguns nos criticaram dizendo que o abrigo era mais forte do que nós e a isso, nossa resposta era "que ótimo".
Acusaram-nos de expor aquelas pessoas... Primeiramente, todas estavam perfeitamente cientes, e, no momento em que nos acusa, está menosprezando o poder de escolha delas, está necessariamente as acusado de inconsciência. Se ela quis se apresentar conosco, se quis se mostrar visível, nós, enfim, não deveríamos abrir espaço? E você, público externo, não deveria considerar que a exposição talvez seja almejada, em uma vida de exclusão e invisibilidade? Ou, será, não foi você público externo que se sentiu exposto e despreparado, quiçá envergonhado de ser visto por aquelas pessoas, uma vez que, dentro de um espaço que é muito mais delas do que vosso, elas não precisam se anular e se esconder no meio da paisagem urbana?
Diziam-nos também que não deveríamos contar a história deles, nesse momento, alertamos, "são contos de Mia Couto"... eles nos respondem, "mas tem a ver com eles"... e não deveria ter? E por que razão eles deveriam nos assistir? Logo depois dizem, "não, mas vocês são diferentes demais deles, são outros corpos, são outras vozes"... ah, mas então porque iríamos lá se não fôssemos trazer nada de novo?
Comparavam o tempo todo o espaço com hospitais e hospícios e seus freqüentadores como doentes, foi então que ficou claro, eles não tinham idéia do que era um albergue, morada provisória em tempos de instabilidade. E, hora, desabrigados são necessariamente doentes mentais? Foi assustador o quão distante aquele mundo era daquele público.
Propunham-nos um trabalho assistencialista, de apresentar uma peça só para eles, e fazer pesquisa de campo e apresentar fora dali, quiçá na rua. E não seria nesse caso que eles seriam também explorados? Tendo sua vida utilizada sem que eles pudessem de fato aparecer e falar conosco? E que transformação de espaços e novo fluxo estaríamos propondo dessa maneira?
Também nos indagavam "e quando vocês vão embora, o que acontece? Como eles ficam?" e nós nos perguntávamos, mas por que deveríamos oferecer essa garantia exata só porque fomos lá? Por que não podemos ser apenas uma passagem, que pode ou não movimentar o lugar em novos rumos? E no teatro de palco, o que acontece com o público que vai embora? Por que nesse caso o ser efêmero é tão mais aceito? Por que aquele público se quiser pode ir em outra peça e o público do albergue não? Ah, então se eles não podem ter acesso sempre eles não devem ter nunca? E, de qualquer maneira, passamos dias lá... não foi assim tão passageiro...
Foram no terceiro dia e disseram que não tinha ninguém do albergue vendo. Primeiramente, muitos já haviam visto tudo e não sentiam necessidade de ver de novo, ficando sentados, observando a nossa passagem... e conversávamos juntos depois que tudo terminava... Depois, haviam sim gente de lá acompanhando... por exemplo uma mãe com duas filhas. Por que elas não foram reconhecidas? Por que não aparentavam ser de rua?
Disseram que estávamos diante de uma questão ética. Não negamos as possíveis contradições do que fazemos. Mas o conflito de classe real gerado daquele encontro não pode ser uma proposta real? E essa moral, essa lei de relacionamento humano, tem fundamento em que? Não devemos então nos olhar de frente, devemos sempre legislar os limites, para não correr o risco de que as coisas mudem de lugar?
Alguns diziam que nosso interesse não era teatro, que não estávamos fazendo teatro, que era na verdade assistencialismo social, ou ação política... Mas quem foi que estabeleceu esses limites, se não tu que nos julga agora? E qual a vantagem de separarmos tudo? Por que não mesclar as fronteiras e se preocupar menos com o resultado artístico e mais com o encontro humano e a desestrutura política? Daí que nos entendemos diante de uma estrutura de Panóptico - centro penitenciário ideal desenhado por Jeremy Bentham em 1791, no qual todos os aposentos podem ser observados de uma torre central, sem que dos aposentos se veja o observador -, que esse grande olho que julga, pune e estabelece os limites já nos é tão natural, que passamos a também legislar e estabelecer limites e punir em nossos meios.

Talvez, de fato, a situação do festival tenha sido demasiadamente artificial para o trabalho... afinal, as pessoas tinham que assistir para, por exemplo, julgar, e não tinham como escolher se queriam ou não ir... Além disso, nesse formato, não preparamos nenhum programa, como havia na primeira versão do SAMIM, o que talvez tenha deixado as pessoas mais carentes de dialogar conosco...

De qualquer maneira, muito mais do que imaginávamos, entendemos o qual de fato as esferas sociais estão fragmentadas e que, para aproximá-las é necessário muita cautela, mais do imaginaríamos.

Além de tudo isso, em meio aos olhares de repressão, haviam aqueles que gostaram e se aproximavam mais como cúmplices, as vezes até em segredo para que os outros não vissem. Dentre as coisas boas que nos disseram, nos iluminaram de que o que estamos fazendo é "realismo fantástico".
.
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Qual a real vantagem na reprodução de formulas perfeitamente aceitas e reconhecíveis? Por que não arriscarmos errar sem nos defender da possibilidade da queda? Por que lustrar o mesmo palco e limpar suas cortinas vermelhas? Que o nosso desejo é abrir mais vazão ao desejo... menos formais e mais diante do outro... buscando essa estrada comprida que não chega a lugar nenhum se não nela mesma... rumando encontros e gerando potencialidades.

Sapato Sujo na Soleira da Porta em Blumenau

2008-11-21T08:20:00.000-08:00

Inscrevemo-nos no Festival Internacional de Teatro Universitário de Blumenau e passamos. Inscrevemo-nos da vontade de poder estar no trecho de fato, mala nas costas, propondo nossas rupturas em outras margens, dispersas. O que poderíamos imaginar acerca da repercussão de nosso trabalho em um festival universitário de teatro certamente nem passa perto da experiência vivida. Surpresa diante de uma intensidade arrebatadora. Surpresa diante de nosso deslocamento. O trecho, enfim, independe da viajem, a marginalidade, percebemos só nesse momento, faz parte de nossa espinha dorsal mais primeira. Há em nós o que nos faz estar fora, mais na estrada do que no prédio, e assim, há em nós o que causa desconfiança, receio, reprovação.
Tão surpreendente foi a experiência vivida, que necessitamos de um tempo até organizar um texto a respeito... passou-se quase um semestre inteiro do festival...
A verdade é que o que vivemos duas histórias paralelas nessa viajem, a nossa história junto ao AMBLU (Abrigo Municipal de Blumenau) e seus freqüentadores e funcionários – local onde aconteceu o espetáculo –; e a nossa história junto ao festival propriamente dito.
Tentamos escrever as duas histórias juntas, mas pareceu tão surreal e absurdo, que preferimos descrever as duas histórias separadamente... os dois relatos e impressões seguem nas postagens acima.

Breve relato da passagem de uma Miss.

2008-10-21T07:23:00.000-07:00

Centro da cidade em Miss afeita, Anhangabaú à Luz.

Mulher que deixa transparecer suas curvaturas, em muito maquiada, peruca loira, com faixa de miss. Causa desconfiança. Causa desprezo. As outras mulheres olham de cima abaixo, comparam-se a mais primeira vista, espelho de diferenças. O homem, o homem já encaminha pensares luxuriosos noturnos.

Das falas que se escutam, passando-se depois que ela passa... "vadia" "onde já se viu miss perder a pose" "maquiada assim, é prostituta"...

Momento de choque quando ela senta e tira a meia calça. O sapato de salto havia quebrado e o chão molhado, ensopava a meia. Todos recriminam um tanto.

"Deve de ser doida".

Na luz, eis que um homem, que só é homem por assim ter nascido, corre a Miss e já tira os sapatos, mãos dadas vão os dois caminhando pelo jardim. Ele ri alto e os dois dançam, "você é linda, um luxo", ela espelhando nele sua alma toda femina brilhante... Apresenta-a aos homens que acha bonito, ela talvez os conquiste e ele, através dela...

Aos poucos dissolvendo-se o tudo, banheiro da luz, a Miss volta a sua face mais transparente.

Fica-nos... a mulher, parece, precisa mesmo, como sua função primeira ser atraente... mas não demais, nunca demais. E está sempre sendo avaliada, qual em prova constante, devendo ser agradável, devendo ocultar suas potências, cuidando de nunca aparecer o selvagem.

um ensaio que saiu pra fora do portão de casa

2008-06-15T15:05:00.001-07:00

Desenho do IVO

2008-06-02T18:52:00.000-07:00

Ivo, Ivo Sidney Mendes Silva, é nosso aluno no Núcleo Santo Dias da Silva. Eis. Um desenho de Ivo...

anedota fantástica de uma noiva no centro da cidade. um segundo episódio.

2008-06-02T18:46:00.001-07:00

na cidade de são paulo

banheiro estação são bento. eu tremia, mãos, tremia. na frente do espelho, o vestido posto, na frente do espelho. finalizava-me, penteado, maquiagem. mais uma vez, o vestido, o branco, e eu tremia. o fato: impossível acostumar-se. o vestido implica necessariamente no desconhecido, necessariamente na rejeição dos outros, necessariamente na refeitoria de mim. em mim mesma. as pessoas saem de suas tocas para me ver, as pessoas não escondem olhares na rua, não escondem perguntas, qualquer, qualquer, perguntam tudo, resposta qualquer, qualquer, qualquer que viesse bastava. "tá procurando o noivo? tá perdida? o mosteiro tá pra lá... você vai se casar? perdeu o noivo? olha lá! olha a noiva lá! o noivo tá aqui, olha ele aqui!"
vou caminhando por dentro da estação, percebo, não eram as pessoas que estavam saindo de suas tocas, eu é que estava indo para o ninho, do pouco a pouco de gente que se achegava, de repente, multidão, miolo da são bento e, passo pra fora, ladeira porto geral. mais gritos mais que mais. começam também os celulares. sim, não há escapatória, sempre, sempre haverá os celulares e suas fotos. passo do lado de um vendedor, entoando sua ladainha de venda de não-sei-que produto, de repente, ladainha mesma, muda o produto com a minha passagem. "casamentos. vendo casamentos também."

estou tonta. tonta e caminho. o dia, cinza e frio. e eu caminho. uns vem querendo me dar ajuda e eu não quero, não quero ajuda. apoio-me nos prédios. "você está se sentindo bem amor?" concordo com a cabeça. é minha cabeça. ela que concorda e nega tudo.
olho o pontilhão abaixo, subo no parapeito. tempo nem de um segundo, guarda pula e me tira rapidamente. já sabia da reação, queria conferir, as vezes, quem sabe eu estivesse enganada, não haveria tantos fiscais, tantos olhos defendendo o manter do mesmo. o manter do mesmo. o manter do mesmo.
me solto, sigo à sé. no caminho, homens mechem comigo e mulheres gritam, "respeita a noiva! respeita a noiva". outras, outras já disputam o buquê. "joga o buquê! é meu, é meu!"
a sé. antes de atravessar a rua e adentrar a praça, tiro os sapatos. olho de longe. vou passando e no meu caminhar, distraio o pouco público do pastor que deixa de ouvi-lo para seguir a mim. passo no centro de uma roda de amigos e olho, o marco zero, centro da praça, em cada canto, lugares, rio de janeiro, minas gerais. eu estava no umbigo de são paulo. com a ponta do vestido branco, começo a limpar o marco, minas, rio, o mapa no topo. de repente, percebo, muitas pessoas aglomeradas ao meu redor, uma roda, muitos, muitos celulares. olha pra cá, olha pra cá. muitas, muitas indagações. agacho um pouco ao lado da pedra, apenas eu no meio daqueles tantos. levanto-me em direção à catedral, imensa, inflexível, eu, miúda e descalçada.
sigo e sento apenas no primeiro degrau. uma mulher. "coitada. coitada dela, ele te largou, não foi, filha? coitada, coitada dela". olho para as pessoas. miúda e flexível, olho para o muro-gente. viro, mais uma vez olho a entrada da catedral. será que entro? sigo mais alguns degraus. não consigo. não consigo. sento.

eis que uma mulher, uma mulher filha daquele umbigo, buraco negro de São Paulo, uma mulher da rua, daquela praça, órfã de quatro paredes me olha de frente. fala direta comigo, sem construção, sem medo, sem ironia, sem volteios. olha-me no olho, olha direto. “pronto, acabo, pronto. você é nova. tem um tanto pra vivê ainda. o que já foi, já acabo, e pronto, né?”. eu olho aquele rosto que me olha suave, rosto já sem dentes, mas tão bonito. o rosto mais bonito. o mais bonito. “você qué entrá na igreja?”, eu concordo com a cabeça. “pode deixá, eu te levo”. estende-me sua mão e eu entrego minha mão à ela. pegou-me e laçou meu braço no seu, qual noiva, e me conduziu para dentro da igreja. foi a primeira, a primeira pessoa que me quis, daquele jeito, sem modificações, que simplesmente deu-me o seu braço para compor com o meu. eu e aquela mulher. eu e aquela mulher éramos marido e mulher. ajoelho e ela senta ao meu lado. rezo e ela reza comigo, guardando-me em seu zelo suave. terminadas as ave marias e pais nossos, olho para ela. vamo?, ela concorda, novamente trança meu braço ao seu, dessa vez conduzindo-me ao fora, ao mundo. olho, na saída da igreja, estátuas. elas tão sujas, eu preciso limpá elas. sigo à uma e ergo o vestido em meus gestos de limpeza. “não, não, você não precisa disso.” e não é me reprovando que me diz, mas com ternura de quem entende da vontade de lustrar a pedra. vou à outra estátua “não, você não precisa disso, porque você tá boa, o que já foi já passou”.

eis que um homem pega violentamente o meu braço “onde você pensa que vai? espera um pouco aqui que a gente vai fazer umas perguntinhas pra você”, vem outro homem, “vamos ali no posto policial”, a mulher, do meu lado, se adianta, “não, ela tá comigo, eu to levando ela já no posto”, isso, ela me leva, “não, a gente que vai te levar”, eu só confio nela, “eu to cuidano dela” “você?” é, ela tá cuidando de mim. “então, vamo fazê assim, ela te leva e eu vou junto” não, só ela. tento continuar caminhando, mas o homem me prende, me segura ainda mais forte pelo braço. ai, você tá me machucando! “solta ela, solta ela, você tá machucando ela”, ela dá um jeito, nós nos soltamos dos dois...

“você viu o que eles queria fazê? eles ia te levar pro hospital de loco.” eu não havia percebido. “você, você é igual eu”, seguro firme seu braço, “eles tava querendo te arrematá, cê tem que ir embora da sé”, me leva pro metrô, “isso, vamo. eles queria te arrematá! bando de homem safado!” mais uns homens se aproximam, ela espanta todos, “sai! eles tá tudo querendo te arrematá, querendo roubá sua história.” compro a passagem, “presta atenção, quando os homem vié, cê foge, não deixa ninguém te arrematá”. ela, única que não me queria por a parte, única que me quis livre, que eu não me deixasse, eu não me deixasse levar. qual seu nome? “simone” você é um anjo simone. você me salvou. “cê que é meu anjo, eu num vôo esquecê de você nunca.” diante da catraca, “eu to com dor no coração de te deixá ir. cê vai ficá bem, não vai? cê não vai deixá os homi te pegá?” não. não. eu vô ficá bem. nos abraçamos, num longamente, longamente guardado, marido e mulher, foi uma vida inteira que vivi com ela naquele momento, eu e simone, meu noivo, olhos marejados da despedida, abandono depois do encontro, do espelho. ela, o rosto mais bonito. o mais bonito. ela, ela me fez crer de novo. crer de novo naquilo que envolve. crer no homem.
lembro da pergunta que me haviam feito, “você tá procurando um noivo?”, percebo, eu estava. procurava um noivo. e encontrei Simone.
separada dela, separo-me de algo de mim que só ela poderá ter, há algo de mim que só ela viu e que só ela poderá guardar ao lado.
.
no metrô, dentro do metrô, ninguém me olha de frente, os olhares são desviados, aquelas pessoas, elas se acostumaram a olhar o escuro. sigo até a armênia e lá, outro mundo. de risos e brincadeiras leves, os homens insistentes e animados oferecendo-se como noivos, num coro intenso de assovios, comentários e propostas, “eu tô aqui amor, seu noivo”, não, meu noivo ficou na sé, pensei. entro num bar, tomo água, café, suavemente embalo as pessoas na fantasia, e elas divertosas, se esparramam com minha passagem. um bando de crianças sai, olha a noiva, olha a noiva, uma noiva, uma noiva!, até que uma, mais adiante, pergunta, malandra, "onde cê vai? você fugiu do noivo foi?", olho sorridente, respondendo a malícia da menina, ela entende sozinha que sim.
volto ao metrô, seguem-me os seguranças que carrego até a rodoviária. lá, deixo-os assim como deixo a roupa, dispo-me do vestido, incerta de querer despi-lo, há algo em mim, algo que queria ficar na roupa, mal consigo mapear o quê, o quê me faz retornar ao todo dia, mesmo que mesmo. penso, a noiva é o meu caboclo de lança, o vestido é o manto, a véu é a cabeleira, o buquê é a lança. penso, a noiva é o meu carnaval. desentendo de novo, como é possível retornar depois do carnaval?
.
entretanto, ainda que despida da roupa, sei de meu casamento, a qualquer um que me venha, entenda, casei-me já, casei-me tanto, dos olhos que se entenderam, profundo olhar de cão por onde se espia o Mais.

por Carolina Nóbrega

anedota fantástica de uma noiva no centro da cidade. um primeiro episódio.

2008-06-02T13:52:00.000-07:00

Na cidade de Campinas - SP

Vestida de noiva, inteira afeita, eis, menina em noiva inteira, o longo branco, o vestido que antecede, o vestido-prenúncio. O longo branco. Véu. Buquê. Eis. Menina em noiva afeita.
Desce a ladeira assim, em noiva, desce a ladeira inteira armada. Armadura do ultimo dia do eu só. Virando a esquina, senta num ponto de ônibus. Num ponto de ônibus e noiva. Do outro lado, outro ponto, mulheres de uniforme riem e apontam. Outra direção e novas mulheres, essas, perplexas. Menina. Sua família, cadê? Qual o telefone? Eles não estão procurando você? Me dá o telefone que eu ligo. Onde você tá indo? Deixa, vem comigo, eu vou te dar um suco.
Não. A tudo não. Mulheres desistem e seguem.
Menina faz sinal, ônibus vem descendo a rua, faz sinal, ela quer ir ao centro da cidade. O ônibus silencia. Motorista ri, descrê. Cobrador encara. Ela conta as moedas e dá a nota enrolada, enrolado o dinheiro entre sua mão e o buquê. Uma moeda cai, um senhor pega, entrega. Um olhar preocupado. Ela senta. Ela senta e olha a janela. Menina por dentro é menina serena. Um homem senta a seu lado. Me corta o coração. Me corta o coração te ver assim nesse estado. O que deve ter acontecido? Tão bonita, assim nesse estado. Como você chegou nesse ponto? Dá pra ver no seu olho a agonia, o desespero. Eu vejo o desespero. Tão bonita, assim nesse estado. Da onde você vem?
Longe.
Qual seu nome?
Menina.
Não quer dizer?
Menina.
A vida, ela nos puxa as pernas e nos prega no chão. A gente não espera e perdemos tudo. Perdemos tudo, menina. A gente fica sem Deus e sem ninguém no mundo. É duro, parece que não dá pra agüentar, tem tombo que parece que não dá pra se levantar menina. E eu olho pra você e eu olho pra você e como a vida é triste! A vida é triste! Bem, mas se você quisesse eu, eu descia agora desse ônibus, eu casava com você agora.
.
Eu posso cuidar de você. Eu ia fazer de tudo pra te fazer feliz. Eu posso casar com você. Eu desço agora do ônibus. Quer?
.
Quer?

Não.

Ele fecha a cara. Ele fecha totalmente a cara. Fecha também a simpatia, o discurso. Mudo e inerte, permanece ao lado dela até o final da linha, até o final da linha.
Terminal central e ela desce. Então que sons de todos os lados. Então que gritos e buchichos e dedos e comentários. Largou o noivo! Olha lá! Ela nada que diz. Ela só insinua olhares.De repente – quantas pedras! – ela se apóia num poste pra tirar os sapatos. Um sem número de celulares a fotografa, um sem número de pessoas para ver um descalçar de sapatos. – Perceba-se, hoje, andando assim, com a foto possível no bolso, só se crê naquilo que teve registro, não tirar foto equivale a não ter havido – Até que um fotógrafo em sua frente, um fotógrafo mesmo, muito mais que celular, ele tira daquelas máquinas gordas de gordas lentes que buscam desnudar. Olha pra câmera! A menina olha e menina pensa “corre”. E Corre. Corre. Para longe das tantas lentes. Volta a andar. Tudo naquelas ruas parece que ela nunca nada havia visto, tudo vira qualquer outra coisa que não a coisa normal... Ela percebe seus pés. Nunca havia pisado desnuda aquele chão. Aquele era chão de não se pisar de pé desnudo.
Une-se a multidão para atravessar calçada. Percebe-se o lento dar-se conta... as pessoas pouco a pouco notando a noiva por entre os tantos. Uma senhora, diz pra mim, você o abandonou? Ela nada que diz. Ela só insinua olhares.
Segue olhando o pé e a barra branca do vestido sob o fundo cinza e sujo daquele chão. De repente, percebe-se, ao lado uma igreja. Deus. Uma igreja. Deus. Evidente, ela, perto da igreja, tem ganas de entrar, mas se aquieta. Teme. Segue e um pouco adiante, nem bem desfeita daquela sensação de Deus na barriga, surge, qual como brotam nas casas as traças, surge uma repórter e seu cameraman. Ele, atrás da menina, de frente, lado, penetra com aquele aparelho a pequena existência daquela menina e daquele longo branco. A repórter incessantemente tece questões. A menina, nada que diz, olhares. Mas seu braço é segurado, ela é cercada, querem mais que os olhos da menina. Ela pensa, “mais um nada acontece nessa cidade? Serei eu um grande assim acontecido?”. Ela pensa, “corre”. Ela corre. Repórter corre atrás a alcança, continua, perguntas ainda mais incessantes, agressivas, noiva intimidada, quase que engendra respostas... em frente, vê um quartel policial, barriga se faz em gelo... e menina corre de novo e se livra. Do quartel. Da repórter.
Vozes.
Largou o noivo.
Ele não te quis? Te deixou esperando.
Olha a noiva fujona!
Risos.
Segue com o andar, pois que o sereno se desmonta. Ela, em ruas, desentende e desentende, sempre e mais ainda. Como se não bastasse o tudo que já havia sido, mais um ele e ela se lhe surgem. Dessa vez, não com máquinas e questões. Mas com fé e certezas. Um casal de fé e certezas. Ela beirava uma avenida quando um carro sobe a calçada em repentino estacionamento e desce o casal, põe-se homem de um lado e mulher do outro, noiva no meio.
Foi Deus, Deus seja louvado Senhor! Deus seja louvado, Senhor! Eu virei o carro e você estava aqui, eu virei o carro bem na hora, Senhor obrigada! Eu sou dona de uma lanchonete e quando eu te vi passar, meu Deus, meu Deus, ele me deu um sinal, um sinal em mim, ele me vem as vezes, ele já me veio outras vezes, você deve ajudar essa jovem! Ai quando eu te vi passar, meu Deus! Meu coração se apertou tanto, você é tão bonita e Deus tem algo guardado pra você, eu vejo que Deus tem algo guardado pra você.
Ela respira fundo, perde o ar.
Ele. Ela está muito nervosa. Ela está tremendo. Ela tremia. Nós somos de uma igreja, aqui perto, nós somos colegas na religião. A gente vai te ajudar. A sua família? Onde está a sua família?
.
Eles sabem onde você tá?
Você não quer ligar pra eles?
A gente pode ligar se você der o número. Me dá o número da sua família.
Não. Eu não quero ligar. Eu não quero. Eu não quero.

Ela. Olha só, você vem com a gente, pode confiar na gente. Eu sou dona de uma lanchonete aqui do lado. Vem com a gente. Você está muito nervosa e precisa se acalmar.

Não estou nervosa.
Você está muito nervosa e precisa se acalmar. Olha, eu vou te levar pra casa, aí você vai tomar um banho e eu vou te dar uma outra roupa pra você tirar essa daí, que as pessoas, as pessoas estão dizendo coisas de você, tão apontando pra você, tão rindo da sua cara, tão falando coisas ruins quando você passa.
Eu quero ficar com a minha roupa.
Não. Você não pode. As pessoas tão comentando. Isso é ruim pra você. Você vai vir com a gente, vai tirar essa roupa, vai dormir. Aí a gente vai orar pra você. Aí, se você quiser, você dá o telefone da sua família pra gente e a gente liga.
Eu não quero ir. Eu quero ficar sozinha.
Não. De jeito nenhum. Você não pode ficar sozinha.

Menina pensa “eles acham que eu vou me matar”. Tá tudo bem, eu to tranqüila, só quero andar mais um pouquinho e já vou embora, vou pro terminal e vou embora.

Não. As pessoas já falaram com a polícia, as pessoas já chamaram a assistência social, as pessoas já falaram com o hospício. Vão vir e te pegar a força e te levar pro hospício e te dar um monte de remédio. Você tem que vir com a gente.

Eles pegam a menina pelo braço e começam a levar para o carro.

Não. Não. Eu já estou indo embora. Eu não quero ir com vocês.

Eles como que não escutam. Seguem a força. A colocam no carro e fecham as portas. Começam a dirigir. Cantam começam a cantar uma música atrás da outra, recheada com Aleluias.

Menina pensa “como. Como eu faço par ir embora. Como eu vou convencê-los a me deixar ir embora?” Escuta, eu me acalmei muito, eu estou bem, vocês tem razão. Eu, eu estava confusa e nervosa e vocês me ajudaram muito. Agora eu percebi que eu devo ir agora. Eu quero ir pra casa.

Você vai trocar de roupa antes.
Não. Eu quero ir pra casa agora.
A gente te leva, onde é?
Não. Me deixem no Terminal Central que eu vou pegar o ônibus.
.
Me deixem no Terminal.
.
Escutem, pra ir pra casa eu pego o 335, me deixem no terminal.
Ele pode ir com você, pra gente ficar tranqüilo?
Não.
Se eu der o telefone você liga pra dizer que está tudo bem?
Sim.
Tudo bem, a gente já está te levando pro terminal.

Eles não estavam. Iam cada vez mais pra longe do terminal.

O terminal é para o outro lado...
Esse é outro caminho.

Não era.

Eu tenho certeza que o terminal é para o outro lado.

Eles cantam.

Vocês estão mentindo pra mim! Eu quero descer desse carro agora! Eu não posso confiar em vocês, eu quero descer agora!
Não, você precisa se acalmar, eu vou te levar na casa de uma companheira da igreja antes...
Não, eu não quero.
.
Continuam dirigindo. O carro para de frente de uma casa e a mulher buzina.

Escuta. Se vocês não me levarem para o terminal agora, eu vou descer e vou sair andando por aqui, o que vai ser bem pior porque eu não conheço nada nessa região.
.
Eles se olham desiludidos. Sai uma mulher da casa. Vê a noiva, cara fechada. Olha pro casal, dá um aceno. A mulher nem sai, só abre o vidro.

A gente trouxe ela pra tomar um banho, se trocar, pra gente orar... Ela estava andando assim no centro da cidade... tava todo mundo rindo e apontando... eu to até tremendo... quando eu vi ela passar Deus me deu um sinal que eu tinha que ajudar ela... Mas ela não quer sair. Não quer ir pra sua casa.
À isso, a mulher da casa responde, ela não quer ajuda. Tem que entregar essa menina para a polícia.
Escuta. Eu já to bem, eu só quero ir pra casa, me deixem no terminal.

A mulher da casa reprova, a mulher do carro, tá bom, vou te levar ao terminal, mulheres e homem se olham. O carro vai retornando ao centro, passa num pontilhão por cima do terminal e segue em outra rua.

O terminal está lá atrás!

O carro estaciona.

A gente já vai te levar lá, aquela é minha lanchonete, eu só vou pegar um suco pra você se acalmar.
Eu não quero um suco.
Vou lá pegar seu suco. A mulher sai. O homem fica de vigia. Silêncio.
Ela está muito preocupada com você, quer muito te ajudar.

Silêncio. Silêncio e demora. Um suco não demora esse tanto. Menina se dá conta.

Ela não foi pegar o suco, não é? Ela foi chamar a polícia...

Silêncio.
Menina abre a porta do carro. O homem sai e a segura pelo braço, ela se solta e, mais uma vez corre. Dessa vez ainda mais, dessa vez muito. Entra um caco de vidro em seu pé. Ela ainda corre. O pé sangrando. Ela vai ao terminal, no caminho, um rapaz. Nossa, uma que nem você eu não deixava escapar nunca, eu ia atrás até no inferno. Chega no terminal, 335 já no ponto, sente o alívio mais breve que já se sentiu, pois que atrás, repara, o carro de polícia. Dois policiais, eles a olham e vem um de cada lado, a cercam, pelas laterais.

Onde você vai? Tá tudo bem?

Menina desmonta. Terá que dizer a outra verdade, a que queria que os outros não precisassem ter, para que não precisassem explicá-la, mas estar com ela...

Escuta. Sou uma atriz.

Depois de um momento de desconfiança, os policiais desmontam e se divertem, se divertem muito. Muito.

Já tinham seis viaturas e uma unidade de resgate atrás de você. Estavam filmando o centro pra te encontrar. Recebemos um BO, que tinha uma jovem vestida de noiva prestes a cometer suicídio.

E ela, ela não havia feito nada além de levar o longo branco a passear. E ela estava sem os documentos.

Então, menina, teremos que te levar de viatura para confirmar sua história. E você vai ter que esperar aqui dentro do carro, porque não é esse aí que vai te levar.

Menina, de noiva, dentro do camburão, dentro do terminal central. Pessoas batem na janela e mandam tchau. O terminal se faz em multidão. Só os policiais ouviram da atriz, aos outros, uma noiva no camburão. Mais um sem número de celulares pra fazer ainda mais existir o fato.

Vamos tentar te levar embora rápido que daqui a pouco o jornal ta aí.

Chega um outro policial correndo, ofegante.
Ai, ainda bem! Vocês acharam ela!
Ela é uma atriz.
Não acredito!! – põe a mão na testa – Tinham me falado que ela tinha se jogado da ponte!

Depois de um tempo, finalmente a levam, ela troca de camburão em uma praça, ainda espera um pouco. Aparece então o fotógrafo da repórter.

Menina louca! Vocês acharam ela? Nossa, eu fiquei preocupado! Você saiu correndo! – aos policiais – O que aconteceu com ela?

Ela descobriu no dia do casamento que o marido era veado – divertem-se.

Nossa! Menina! Viu? Eu ia publicar a matéria amanhã, mas não vou mais, não vou mais, viu?

Enfim, levada embora, um policial se diverte mostrando seus aparatos à falsa noiva, mostrando a noiva fantasia os brinquedos da fantasia dele, arma, objeto que dá choque, spray de pimenta, algemas... também de um celular a fotografa, a fotografa com ele ao lado, abraçado com ela. Noiva e policial.

Chegando a sua escola de teatro, enfim, em noiva afeita, policiais ao lado, os colegas vão ao delírio no corredor, o que é isso Carol? O que é isso? Funcionários vêem e vão correndo chamar os outros, cochicham. Olham à menina como quem olha uma criança que fez arte para aparecer. Vem o chefe de departamento conversa com os policiais, ela dá os documentos...

As pessoas vão voltando às salas, afinal, havia terminado o horário de almoço.
Os policiais cumprimentam a menina. Lembra da gente quando ficar famosa. Vão embora.
O chefe de departamento bate em seu ombro. Depois a gente conversa sobre isso.

Ela no corredor já vazio. Vestida de branco e sentada nos bancos pretos do corredor já vazio. Ainda mais reduzida a sua pequena prisão, receptáculo, é uma atriz... obrigadamente despe a fantasia, já sem forças, mas quase que querendo permanecer vestida... “Não quero a atriz. O porto. Talvez preferisse ser a louca. Não quero me despir.”

Se despe. Roupa comum. Dia comum. E ela, reduzida, desentende e desentende, sempre e mais ainda.

Dia seguinte, ela estampada em foto em três jornais. Noiva misteriosa. Quem é ela? Era ela? Não. Não mais.

Na escola, pregam o jornal ao mural. Pequena celebridade naquele pequeno mundo, ela cumprimentada como noivinha, recebendo elogios e comentários irônicos, reage com risos, entra na brincadeira geral. Também se desconhece. A noiva era ela?
A verdade: ela sentia falta do longo branco. Sentia falta da rua se desfazendo em seus vícios aos seus pés, desfazendo os vícios ao empilhar mais ainda os vícios um sobre os outros, ela sendo o alvo de uma neurose. Neurose geral da qual também fazia parte nos dias, nos outros dias, os dias comuns. Pois que naquele momento, ela pôde estar de fora. Naquele momento ela pôde sentir o olho do mundo. Agora, ela era apenas mais uma anedota, mais um motivo de pequeninos rumores.
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Ela pensa. “eu caí. caí nas armadilhas. eu sou fraca. ratoeiras. existem ratoeiras por todos os lados.”
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Dias seguintes, em alguma casa, os jornais serviam para uma família empacotar os copos antes de fazer a mudança.

por Carolina Nóbrega

as novas portas

2008-06-02T12:50:00.000-07:00

diante de São Paulo.

Encontro das certezas e descertezas, o grupo continua rumos, procurando as brechas dessa cidade, Suellen decide por outros portos e entra Luísa Nóbrega.

Sapato Sujo na Soleira da Porta ganha o programa VAI - Valorização de Iniciativas Culturais - da Prefeitura de São Paulo. O projeto, de oito meses, está se desenvolvendo em dois albergues da REDE RUA (http://www.rederua.org.br/) em Santo Amaro: A Pousada da Esperança e o Núcleo Santo Dias da Silva.

Dessa vez, o grupo também está desenvolvendo oficinas com os freqüentadores dos espaços. Pretende-se borrar os limites entre artista-espectador.

Caminhando.

Performance TUSP

2008-05-30T12:45:00.000-07:00

Chamados para apresentar o processo do Sapato Sujo na Soleira da Porta na Mostra Experimentos 2008 no TUSP, não vimos sentido algum em apresentar o espetáculo, uma vez que sua existência se dá na relação direta com um espaço de uso cotidiano, não um espaço teatral. Portanto, afirmando nossa característica de busca dos limites entre a ficção e a realidade, decidimos desenvolver no TUSP um seminário-performance, no qual trabalharíamos com o próprio estranhamento de se estar naquele local onde as personagens veriam a si mesmas no vídeo, no local que dá sentido de existência a elas. Após a improvisação, seria feiro um seminário a respeito do trabalho finalizado com uma conversa aberta.

Começamos o trabalho na fachada do TUSP, no qual de cara encontramos os moradores daquela rua, daquela fachada, TUSP-casa em dias de chuva. Da porta pra fora do teatro, estavam aqueles que nós procuramos entrando para dentro do albergue, e com eles, começou a apresentação. Uma amizade breve se instalou, logo de cara, queriam entrar, para nos acompanhar ficção adentro, entretanto, acesso negado. Eles não podiam passar da soleira. O espaço real, separado do edifício teatral branco e límpido por catracas, não podia vazar para dentro. O teatro não permitia a entrada daqueles seres humanos reais, que eram espelho direto dos ficcionais, personagens vividas por nós, atores, que entravamos e saíamos daquele lugar sem entrave algum.

Impossibilitados de romper a fronteira, durante toda a apresentação, nos referíamos ao fora, lá, onde escolhemos a morada, para fora das regras fixas e seguras de convivência do edifício teatral. Lá, onde buscamos os vazamentos, por onde, talvez, escorram novidades. Isso da flor e do asfalto.

Marionete. Anhangabaú.

2008-05-30T12:43:00.000-07:00

2008.

jornais de tempos atrás.

2008-05-26T17:32:00.000-07:00

textos do programa do Sapato Sujo no SAMIM

2008-05-26T17:30:00.001-07:00

ÀQUELES QUE NOS ENCONTRARAM NO CAMINHO

Escrevemos agora, abertamente a vocês, porque o teatro que buscamos é feito plenamente da relação e da troca, sendo assim, nunca será um produto totalmente acabado, uma vez que se atualiza a cada novo encontro de sua trajetória. Faz parte, portanto, da construção criativa desse es¬petáculo, trocar nossas experiências e reflexões com vocês. Se tiverem paciência e vontade, segue abaixo algumas de nossas impressões.
Tínhamos algo em comum: a neces¬sidade de estar em relação. Radicalizando na possibilidade de encontro implícita ao teatro, nos arriscamos a construí-lo na linha divisória entre realidade e ficção e entre grupos que socialmente não se misturam. Cremos que a poesia pode ser capaz de criar fissuras na realidade, atravessar fronteiras e gerar encontros. Trata-se da busca de um teatro que intervém direta¬mente na realidade cotidiana, permitindo aos espaços públicos a perda momentânea de sua carga funcional através da liberdade do travestimento.
O primeiro passo para a construção desse trabalho foi, portanto, o encontro de nosso espaço de relação, O SAMIM - Serviço de Atendimento ao Migrante Itinerante e Mendicante. Um albergue público, antiga estação de trem, rondado por histórias passadas dos tantos que lá já estiveram, histórias que logo se repetem e se espelham nas histórias novas de cada um que chega. Trata-se um lugar transitório, em si um lugar-limite, uma vez que abriga pessoas que se distanciam de seu passado, a espera de outra coisa.
Diante desse lugar, em relação com aqueles que o freqüentam, que nasceu o tema disparador do espetáculo, a questão do ESTRANGEIRO.
Somos atores estrangeiros a esse local e portamos as histórias de personagens-estrangeiros que portam suas própri¬as histórias, seu sonho interrompido, seu passado arquetípico, seu duplo embonecado, já cristalizado pelo tempo, como a única coisa que possuem, a única bagagem, da qual são profundamente apegados, necessitando constantemente lidar com ela, numa relação neurótica e infantil, de jogo, repetição e brincadeira.
Através da criação de procedimentos internos de trabalho e de frentes de pesquisa, dando mais foco à prática do que à reflexão, que o grupo foi criando operacionalidades para gerenciar o trabalho, que envolviam a nossa constante relação com o albergue, bem como performances individuais em diferentes espaços públicos da cidade de Campinas e da Unicamp e o trabalho criativo em cima da idéia do estrangeiro através da improvisação a partir de contos.
As performances realizadas, no qual trabalhamos os limites da realidade e da ficção materializados em algumas figuras: uma noiva, uma miss, um mergulhador, uma viúva, um estrangeiro-árabe. Tratam-se de personagens da vida real, que fora de seus contextos possuem o poder concreto de romper o cotidiano das pessoas, uma vez que elas não conseguem definir se estão diante de uma ficção ou de uma realidade diferenciada. Dessas experiências - nas quais vivemos na pele a sensação de ser estranhado, ac¬olhido, ridicularizado, violentado, silenciado, fotografado e filmado por um sem número de celulares - surgiram uma série de elementos essenciais da peça, bem como a personagem da Repórter, nascida da epopéia anedótica provocada por uma noiva no centro da cidade.
O trabalho com os contos, por sua vez, nos levou a uma série de escritores, dentre os quais, destacou-se o autor moçambicano Mia Couto que inspirou mais profundamente as histórias de nossas personagens. Ele escreve através de uma língua que nos é comum e enraíza,se numa cultura negra que nos é familiar. Entretanto, mantemos com seus textos uma distância de estrangeiros, de uma realidade que nos parece mais fantasiosa e misteriosa, do que concreta, uma vez que nosso país habitado por histórias e fantas¬mas desse país estrangeiro.
Mia Couto, quando escreve, não se detém em limites raciais ou etnológicos, entende a literatura como um espaço de liberdade, da negação de nossa condição, da possibilidade de transitar entre os espaços através da criação de mundos inventados.
Desejamos aqui, na Estação dos Sonhos, também nós inventar um mundo para além da nossa condição. Feito da comunhão das tantas histórias aqui narradas e caladas, onde essas personagens-estrangeiras, porta-vozes de outras realidades, possam contar suas histórias tanto aos que aqui foram convidados a vir pela primeira vez para ouvi-las, quanto aos que aqui estavam e lhes abriram as portas.
A estes, freqüentadores do albergue, o nosso agradecimento, por nos acompanharem nessa caminhada, permitindo a nós atravessarmos umas tantas fronteiras, e nos ajudando nesse caminho.
O nome Grupo do Trecho vem exatamente de nossa relação com algumas das pessoas que cruzaram nosso caminho no albergue, os, como eles mesmos se denominam, trecheiros. Homens e mulheres que não possuem morada e trabalhos fixos, vivem na estrada, de um lugar ao outro, com o fôlego de estarem em constante adaptação. Homens e mulheres que vivem no TRECHO. É de nossa identidade com os trecheiros, de nós também buscarmos o fôlego para estar na linha da fronteira, que emprestamos o termo.
Sapato Sujo na Soleira da Porta se criou, por fim da junção de tudo que vivemos, junto a tantos que estiveram em nosso caminho, daquilo que cada um de nós foi aos poucos compartilhando um com o outro.

Grupo do Trecho
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CAROLINA NÓBREGA

Não me importa o teatro. Importa-me o mundo. Um outro que não esse.
Em que haja algum tipo de permissão ao encontro.
Por descrer nas instituições, que falseiam a vida, falsificam as relações.
Por olhar o mundo nosso como cheio de limites invisíveis.
Vem a necessidade de pular os muros, de procurar àqueles que comigo se dispõem a se ir infiltrando por entre as brechas, para talvez, enfim, encontrar pequenas verdades e - atenção que agora me permitirei a ousadia de uma utopia, ciente de que as utopias devem ser mantidas em segredo nos nossos tempos - talvez alguma saída, o possível encontro de um novo rumo. Cansada de estar sempre em um receptáculo ou outro. Nenhum todo. Nada entre. Por isso, a busca. Outra vida.
Uma vida que possa desenvolver algum tipo de todo e não fotografias pedra a pedra. Uma vida que possa permitir o encontro.
Em que se suavizem as distâncias entre as gentes.
O só isso do eu e você de frente um para o outro, e o que surge desse eu e você (as pequenas melodias).
E eis: agora e com essas pessoas. Procurando as perguntas mais do que as res¬postas. Um princípio de rumo. Um descongelamento. Em toda nossa fragilidade, diante de vós.
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LUCIANO MENDJES

A sensação que tive ao entrar nesse albergue pela primeira vez foi de uma tristeza sem passado e sem futuro. Estar nele era como entrar no coração da nuvem cinza, que esconde a luz dos astros imediatamente.
A segunda vez que nele estive, numa ocasião onde de fato estava sozinho, sem a companhia das minhas parceiras de jornada, entrei novamente no coração da nuvem cinza e nela tudo o que me foi dado era vivenciar o sentimento da espera e da invisibilidade. Era mais um caboclo, com a sorte deter uma calça boa, na expectativa de montar o palco do Chitãozinho e do Xororó.
Da soleira da porta pra dentro daquele lugar, como em uma espécie de pur¬gatório dantesco, compreendi que o teatro morto do qual nos falam os mestres é um encosto agarrado às nossas costas. E esta era a nossa pena: ali dentro, arrastando aquele cadáver escamoteador de vida, sendo que apenas encontros reais, e perigosos, é que nos purificariam das nobres ilusões sobre o valor da nossa arte.
Ao finalizar a primeira fase da criação desse espetáculo, a fase do primeiro espanto ao atravessar a linha da fronteira, tomo para mim a afirmação de Mia Couto, de que cada ser humano é uma raça. Albergando a si próprio, com suas vidas sendo feitas, de fato, mais de histórias que de átomos.
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SUELLEN LEAL

"Esta é a linha da fronteira, Nyambi. Agora você escolhe: regressas à aldeia ou vais para o mundo?".
(A Lenda da Noiva e do Forasteiro - Mia Couto)
Ao avistarmos a última estação de uma viagem de quatro anos, decidimos trilhar juntos o caminho de nossos anseios,enfim escolher a jornada a seguir.
Decidimos ultrapassar os limites do conhecido, derrubar as paredes que até então nos protegiam e isolavam.
Pegamos nossos sapatos, vestimos a fantasia e caímos no trecho.
Quando cheguei a esta antiga estação de passagem, hoje "Estação dos Sonhos", fui povoada. Tantos sonhos, histórias e sensações. À deriva, mas acompan¬hada, mesmo que na solidão. Vivendo ao limite, estar de mãos dadas neste trajeto, com todas as alegrias e o cansaço decorrentes.
Do desgaste à renovação e à busca constante do estabelecimento e manutenção de nossos objetivos. Queremos o Encontro!
Estar com o outro e para o outro sem as barreiras que aos poucos vão se edifi¬cando ao nosso redor e restringindo nossas relações.
Pontos na trajetória que determinam a estação seguinte: Momentos em que se escolhe o próximo passo e se determina a direção a seguir.
É chegada a linha da fronteira, agora é ficar ou ir pro mundo ...
Que venha o mundo!
Salve!
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NÁDIA RECIOLI

Se é nos contornos de mim que me desenho, me formo naquilo em que toca o meu limite, nasço daquilo com o que me relaciono. Não sou definitiva. Cada vez mais, é em trânsito que me construo. E me percebo mutável.
O estar aqui tornou etéreos os meus limites, me fez permeável, remexida em lugares de mim que eu desconhecia. E foi, admito, assustador muitas vezes. Vi-me pequena diante de uma pequena parte da vida que ainda assim é imensa diante de mim. Porque abarca o outro e me atravessa.
Gosto disso. Do risco de me ver transformada e ter de aprender a lidar com isso. Gosto de poder tocar, de participar de alguma maneira, poder transfor¬mar também. Acredito na força do que se constrói junto, na verdade do que se descobre junto, da pergunta que se faz junto.
No entanto parece rara a possibilidade da comunhão, agir por si e para si é sempre mais provável, mais realista. Mas é exatamente aquilo que se apresenta como real e possível que sinto a necessidade de questionar.
E encontro neste albergue, nesta pesquisa e neste grupo, a possibilidade de continuar a busca e a certeza de companhia na caminhada. Porque já não sei e nem quero caminhar sozinha.
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GRÁCIA NAVARRO

Quatro jovens alunos a quatro anos Proposta delicada: mãos à obra!
Orientá-los no gerenciamento da "empreitada" e na criação de "operacionali¬dades" para fazer o teatro "pressentido" por eles.
Travessia entre a graduação e a vida profissional - hora de fazer a mala/síntese de referências com projeções e partir. Boa viagem!

Sapato Sujo na Soleira da Porta

2008-05-26T17:21:00.000-07:00

Esse foi o nome com o qual foi batizado o trabalho do grupo desenvolvido no SAMIM. O título veio de Mia Couto, escritor moçambicano, que navegou o grupo nos universos poéticos do estrangeiro, sendo as personagens desenvolvidas especialmente através de alguns de seus contos. Sapato Sujo na Soleira da porta foi título encontrado no texto Os Sete Sapatos Sujos, texto desenvolvido por ele para a abertura do ano letivo de uma universidade:

À porta da modernidade precisamos nos descalçar. (...) sapatos sujos que necessitamos deixar na soleira da porta dos tempos novos.
(...) mais do que uma geração tecnicamente capaz, nós necessitamos de uma geração capaz de questionar a técnica. (...) Mais do que gente preparada para dar respostas, necessitamos de capacidade para fazer perguntas. (...) Interessa-nos um passado que não esteja carregado de preconceitos, interessa-nos um futuro que não nos venha desenhado como uma receita financeira.
(...) antes vale andar descalço do que tropeçar com os sapatos dos outros.

O espetáculo que nasceu em Campinas, já começa a viajar à outros lares, nos quais, perde sua face e cria uma nova: sendo seu princípio a relação, é impossível que ele se mantenha o mesmo.

Grupo do Trecho, o nome.

2008-05-26T15:47:00.000-07:00

O nome Grupo do Trecho surgiu exatamente desse primeiro trabalho do grupo. Na relação com as pessoas do albergue, os integrantes do grupo conheceram uma série de histórias e situações de vida diferentes. Dentre as tantas histórias, muitas foram as daqueles que se auto-entitulam trecheiros.
Trecheiro é aquele que vive no Trecho, que vive do Trecho. Ou seja, que não tem morada e emprego fixo. Constrói sua vida no percurso, seguindo sempre adiante em busca de novos empregos em novos lugares.
Da relação afetiva com essas pessoas e da identificação direta que o grupo sentiu com esse habitar o trecho e a necessidade do grupo de construir um teatro sem seu edifício, um teatro que transita e se constrói nos espaços entre, nos espaços públicos, sem morada fixa, surgiu o nome Grupo do Trecho.

O Princípio

2008-05-26T15:16:00.000-07:00

2007.
O encontro de quatro estudantes de Artes Cênicas da UNICAMP rumo ao seu último semestre e a necessidade da criação de um projeto pessoal, uma pesquisa da qual se quisesse apropriar, um teatro que se quisesse fazer. O encontro dos quatro, veio do comum acordo: não se quer o teatro. O edifício. Se quer, sim, a possibilidade de fluidez dos espaços, não incoporando mecanicamente suas funções.
Antes da função, há a fisicalidade do lugar. E há, especialmente, aqueles que o habitam, que são, enfim, aqueles que tem o poder de dar função a esse lugar.
Havendo algum tipo de acordo, havendo algum tipo de vontade, de ação, pode-se dar ao espaço a liberdade da perda momentânea de sua carga funcional... pode-de criar, frente à realidade, outras realidades possíveis.
Aproveita-se do teatro, a possibilidade do encontro e a possibilidade da criação de um universo ficcional, de um universo outro, distinto da vida cotidiana.
Aproveita-se dos espaços públicos, a idéia de "público" levada literalmente, propondo desviciar os trânsitos.
Os quatro primeiros:
Carolina Nóbrega
Luciano Mendes
Nádia Recioli e
Suellen Leal
Entrando no desconhecido, num passo a passo, frágil, delicado, com a orientação presente e firme de Grácia Navarro, caminhamos por um semestre na descoberta de nossos próprios meios de trânsito.

O trabalho, enfim, começou da escolha do espaço. Afinal, dele e das pessoas que nele se encontrariam, que se desenvolveria o trabalho. O espaço escolhido foi um albergue público de Campinas, o SAMIM (Serviço de Assistência ao Migrante Itinerante e Mendicante), com seu espaço e com as pessoas que o freqüentam. O local fora antigamente uma estação de trem, e o próprio albergue é morada temporária daqueles que lá se hospedam. Diante desse espaço, e de nós em relação a esse espaço, o grupo escolheu como tema para o espetáculo: O ESTRANGEIRO.

Cada ator é um personagem-estrangeiro, e cada ator é em si estrangeiro do lugar que no momento da representação ocupa. Os atores através de diferentes recursos narrativos jogam com as diferentes histórias de cada personagem que se cruzam com as tantas histórias dos espectadores. A peça entrou em cartaz no espaço do próprio albergue, para o qual foi conduzido o público de fora, abrindo espaço para um encontro pouco provável no espaço do cotidiano.

A relação forte com a própria história naquele espaço, unica bagagem que de fato se possui, levou a construção de duplos embonecados, um passado vivo, fantasma companheiro, já embonecado pelo tempo. A necessidade dos bonecos, levou o grupo à Tatiana Burg, que os construiu conosco e, aos poucos, foi dando identidade e identificando-se ao grupo. Artista Plástica e fotógrafa do Trecho, abre caminho para a insistência nas linhas de fronteira, as artes plásticas passam também a constituir eixo fundamental do grupo.